Roteirista de “Ilhados com a Sogra” apresenta masterclass gratuita no FRIACA

 Terceira edição do Festival de Roteiro Audiovisual de Curitiba ocorre de 10 a 13 de setembro.

Programação inteiramente gratuita reúne grandes nomes do mercado audiovisual, como a roteirista de séries, documentários e realities, Jessica Reis

 

Com o objetivo de promover conexões, trocas e aprimorar conhecimentos no desenvolvimento de roteiros de produtos audiovisuais, o FRIACA - Festival de Roteiro Audiovisual de Curitiba chega com sua terceira edição. De 10 a 13 de setembro, o Cine Passeio e a Cinemateca de Curitiba recebem o evento, que ocorre em formato presencial, reunindo roteiristas, produtoras, distribuidoras, alunos e professores de cinema, assim como profissionais e amantes da área do audiovisual. 

 

Na programação deste ano, estão confirmados o autor Gustavo Reiz, um dos grandes destaques nas artes cênicas do Brasil, com a masterclass “Microdrama - Entendendo a Revolução Vertical”, apresentando um panorama sobre as principais características do microdrama e suas diferenças de outros formatos. Reiz é um dos precursores do microdrama no Brasil, sendo responsável pela adaptação do sucesso internacional “Encontrei um marido bilionário e sem-teto para o Natal”, que já ultrapassou 180 milhões de visualizações no ReelShort. Além disso, o autor ainda assina seis produções originais para o Globoplay. 

 

A roteirista de séries, documentários e realities, Jessica Reis, também participa da edição. Ela apresenta o seminário “Roteiro de Reality Shows: Como escrever o imprevisível?”, em que explora o papel do roteirista, a construção de formatos, personagens e conflitos, abordando a estruturação de episódios e os desafios de transformar acontecimentos reais em narrativa. Reis é roteirista do popular programa “Ilhados com a Sogra” que atuou como diretora criativa de “Terceira Metade”. 

 

O diretor André Fischer, que é criador e diretor do Festival MixBrasil de Cultura e Diversidade e Doutorando e Mestre em Imagem e Som pela UFSCar, também integra a programação com a masterclass “Quem faz cinema queer? Cannes, Brasil, IA e as condições de uma autoria dissidente”, em que debate sobre a autoria do cinema queer, demonstrando como essa linguagem se reflete em tensões estruturais do filme, independente do orçamento ou da origem da produção. O encontro aborda ainda o impacto ambivalente da inteligência artificial generativa no audiovisual, que introduz novas formas de dependência, filtro e controle, mas, ao mesmo tempo, democratiza o acesso técnico para realizadores historicamente excluídos. 

 

André Araújo, roteirista do aclamado longa-metragem “Feito Pipa”, que foi premiado em Berlim e no Festival de Cinema de Gramado, é outro importante nome na programação. Araújo compartilha os caminhos de construção do roteiro, desde a ideia inicial até o último tratamento, abordando a criação de personagens, do universo criativo, as escolhas de ponto de vista e os desafios de uma história atravessada pela infância, pelo território e pela experiência queer. 

 

Outro nome confirmado na terceira edição do FRIACA é o do Pedro Faissol, que promove uma masterclass que passeia pelos quatro reinos do drama - tragédia, comédia, farsa e melodrama, indo da Grécia Antiga ao Cinema Contemporâneo, passando pela noção de trágico no cinema, pelo melodrama clássico hollywoodiano, pelas esquetes farsescas e pelo cinema de comédia. 

 

O roteirista e diretor André Hayato Saito, vencedor do prêmio Grande Otelo, na categoria Ficção, apresenta uma masterclass em que compartilha sua trajetória e metodologias sobre a passagem do curta ao longa-metragem. 

 

A diretora, roteirista e produtora Luísa Giesteira, que atua como agente de talentos off-screen da Atena Agenciamento Artístico, participa com um bate-papo sobre como funciona a curadoria de talentos, projetos e a parceria do cotidiano. 

 

A cineasta Caroline Biagi apresenta uma masterclass que entra na estrutura do curta-metragem, seus diferenciais e possibilidades, discutindo sobre as possibilidades de abordagens da  produção como espaço de construção narrativa e experimentação. 

 

Outro grande nome confirmado é de Jeff Pugsley, que atua à frente da área de distribuição da Imagem Filmes na América Latina. Ele apresentará um panorama de atuação da distribuidora independente de alcance internacional e multiplataformas, abordando ainda formatos e perfis de projetos de interesse e caminhos da distribuição para roteiristas no mercado audiovisual. 

 

Além das masterclasses, a programação do FRIACA ainda conta com uma oficina com o roteirista e consultor de filmes e séries Henrique dos Santos. O Mestre em Cinema e Vídeo pela Universidade Estadual do Paraná abordará a logline como uma ferramenta essencial para a construção narrativa e para a apresentação de projetos audiovisuais. 

 

O diretor geral do Festival de Roteiro Audiovisual de Curitiba, Eduardo Calegari, participa também com o workshop de Pitchings, abordando elementos, recursos e estruturas de base para uma boa apresentação de projetos. 

 

Confira a programação completa:

10 de setembro

Local: Cine Passeio
18h30 - Abertura oficial - Apresentação dos 10 trabalhos do FRIACA LAB 2026 - Speed Pitching

Bate-papo: Agenciamento de roteiristas - Perguntas e respostas com Luisa Giesteira, da Agência Atena

 

11 de setembro

Local: Cine Passeio

14h - Masterclass: “Microdrama - Entendendo a Revolução Vertical”, com Gustavo Reiz (Sala Valêncio Xavier)

14h - Workshop de Pitchings: “O que não pode faltar no seu pitching: estudos e prática” - com Eduardo Calegari (Sala de Cursos)

16h - Masterclass: “Roteiro de Reality Shows: Como escrever o imprevisível?, com Jessica Reis (Sala Valêncio Xavier)

16h - Oficina: “Logline | Peça de construção narrativa - estudo teórico e prático da logline”, com Henrique dos Santos (Sala de Cursos)

18h - Exibição do curta-metragem “Amarela”, de André Gayato Saito (Sala Valêncio Xavier)

18h30 - Masterclass: “Do Curta ao Longa”, com André Hayato Saito (Sala Valêncio Xavier)

 

12 de setembro

Local: Cine Passeio

11h - Palestra: “Os 4 reinos do Drama: Tragédia, Comédia, Farsa e Melodrama”, com Pedro Faissol (Sala Valêncio Xavier)

14h- Masterclass: “Quem faz cinema queer? Cannes, Brasil, IA e as condições de uma autoria dissidente”, com André Fischer (Sala Valêncio Xavier)

14h - Palestra: “Escrita de roteiros para iniciantes. Primeiros passos da narrativa audiovisual”, com Luísa Melara (Sala de Cursos)

16h - Conversa sobre o panorama da Imagem Filmes, distribuição e os caminhos para projetos, com Jeff Pugsley (Sala Valêncio Xavier)

16h - Palestra: “A estrutura do curta-metragem: diferenciais e possibilidades”, com Carol Biagi (Sala de Cursos)

18h - Masterclass: “Feito Pipa: O Desenvolvimento do Roteiro do filme consagrado em Berlim e Gramado”, com André Araújo (Sala Valêncio Xavier)

 

13 de setembro
Local: Cinemateca de Curitiba

14h - Painel: FRIACA CONVIDA - Diretores de Festivais abrem o jogo A importância dos Festivais na Cultura - Curadoria, impactos e visibilidade - Participação de Antônio Gonçalves Jr (Olhar de Cinema), Wellington Sari (METRÔ) e Paulo Munhoz (ANIMATIBA) - Local: Cinemateca de Curitiba

15h45 - FRIACA LAB - Pitching de Longas-Metragens

17h30 - FRIACA LAB - Pitching de Curtas-Metragens

19h - Premiação e encerramento

 

O FRIACA 2026 é uma realização Paratrama Audiovisual, com apoio do Cine Passeio e ICAC - Instituto Curitiba de Arte e Cultura. O patrocínio é do Uninter. Projeto realizado com recursos do Programa de Apoio, Fomento e Incentivo à Cultura de Curitiba - Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba. Mais informações pelo site oficial: www.friacafestival.com.br e pelo perfil no instagram @friaca.festival. 

 

 

Serviço:
Terceira edição do FRIACA - Festival do Roteiro Audiovisual de Curitiba

Data: 10 a 13 de setembro

Local: Cine Passeio (R. Riachuelo, 410 - Centro) | Cinemateca de Curitiba (dia 13 - R. Presidente Carlos Cavalcanti, 1174 - São Francisco)

Entrada gratuita

Programação: disponível no instagram - @friaca.festival 

Realização: Paratrama Audiovisual (Eduardo Calegari)

Apoio: Cine Passeio e ICAC – Instituto Curitiba de Arte e Cultura. 

Patrocínio: Uninter

Projeto realizado com recursos do Programa de Apoio, Fomento e Incentivo à Cultura de Curitiba - Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba. 

 

Foto:     Divulgação. 

 

Começa a venda de ingressos para o 14º Olhar de Cinema - Festival Internacional de Curitiba

 

Nova edição do Festival Internacional de Curitiba ocorre de 11 a 19 de junho e reúne mais de 90 produções, entre longas e curtas-metragens,

em suas 10 mostras. Ingressos estão à venda com valores a partir de R$8 (meia-entrada)

Já estão à venda os ingressos para as mais de 90 produções que integram a programação do 14º Olhar de Cinema - Festival Internacional de Curitiba. O evento, que ocorre de 11 a 19 de junho, é um dos mais importantes do segmento da sétima arte no Brasil e reúne longas e curtas-metragens de todo mundo, incluindo produções para as crianças, estreias mundiais e nacionais, obras de cineastas paranaenses e títulos de grandes nomes do cinema em suas 10 mostras. 

Os ingressos podem ser adquiridos pelo site oficial www.olhardecinema.com.br com valores que variam de R$8 (meia-entrada) a R$16 (inteira). As sessões ocorrem em locais emblemáticas da capital paranaense, como na Ópera de Arame, que por mais um ano receberá a abertura do festival, o Museu Oscar Niemeyer com a sala Claro MON, o Cine Passeio, o Cine Guarani, o Teatro da Vila, e a Cinemateca, que completa 50 anos de história.  A programação conta também com sessões gratuitas nas exibições de curtas-metragens na Cinemateca de Curitiba, no Teatro da Vila e no Domingo (15/06) “RUMO no Olhar de Cinema”,  no Teatro da Vila e no Cine Guarani. 

Mais informações podem ser conferidas em https://www.olhardecinema.com.br/ingressos/. 

Destaques na programação

Entre alguns dos destaques da programação deste ano, está a estreia nacional do longa japonês “Cloud”, do diretor Kiyoshi Kurosawa, que já passou por renomados festivais internacionais, como o de Veneza, Toronto e Chicago, e agora chega com exclusividade no Brasil pelo Olhar de Cinema, sendo selecionado para a abertura da edição. O longa é um suspense psicológico inspirado em um evento real e que representou o Japão na corrida do Oscar deste ano. 

Destaque também para os longas-metragens das mostras competitivas. Na Competitiva Brasileira, fazem parte “Apenas Coisas Boas” (Dir. Daniel Nolasco | Brasil | 2025 | 108’); “Aurora” (Dir. João Vieira Torres | Brasil, Portugal, França | 2025 | 130’); “A Voz de Deus” (Miguel Antunes Ramos | Brasil | 2025 | 85’);  “Cais” (Dir. Safira Moreira | Brasil | 2025 | 69’); “Explode São Paulo, Gil” (Dir. Maria Clara Escobar | Brasil, Portugal | 2025| 97’); “Glória & Liberdade” (Dir. Letícia Simões | Brasil | 2025 | 73’); “Paraíso” (Dir. Ana Rieper | Brasil | 2025 | 76’); “Torniquete” (Dir. Ana Catarina Lugarini | Brasil | 2025 | 75’). 

Já os longas da Competitiva Internacional são “A Árvore da Autenticidade” (“L’arbre de l’authenticité” | Dir. Sammy Baloji | Bélgica, Congo |2025 | 87 min’); “Ariel” (Dir. Lois Patiño | Espanha, Portugal | 2025 | 108’); “Fire Supply” (“Fire Supply” | Dir. Lucía Seles | Argentina | 2024 | 156’); “Medidas para um Funeral” (“Measures For A Funeral”|Dir. Sofia Bohdanowicz |Canadá | 2024 | 142 min); “Quando o Telefone Tocou” (“Kada je Zazvonio Telefon”|Dir. Iva Radivojević | Sérvia, Estados Unidos | 2024 | 73 min) e “Um Corpo Para Habitar” (“A Body To Live In” | Dir. Angelo Madsen | Estados Unidos | 2025 | 98’). 

Destaque também para o Filme de Encerramento, “Verde Oliva”, do diretor Wellington Sari, um suspense político inspirado no filme de Brian de Palma, “Um Tiro na Noite”. 

O Olhar de Cinema ainda é composto pelas mostras Novos Olhares, Mirada Paranaense, Exibições Especiais, Olhar Retrospectivo, Olhares Clássicos,  Foco e Pequenos Olhares.

A programação completa com datas, horários e locais de exibição das 92 produções pode ser conferida no site oficial ou no aplicativo disponível para Android e iOs. 

O 14º Olhar de Cinema - Festival Internacional de Curitiba tem produção da Grafo Audiovisual, com realização do Ministério da Cultura – Governo Federal. O projeto foi aprovado no Programa Estadual de Fomento e Incentivo à Cultura | PROFICE da Secretaria de Estado da Cultura | Governo do Estado do Paraná. A edição é apresentada pela Rumo Logística, com patrocínio master do Itaú e Claro, patrocínio ouro do TCP - Terminal de Contêineres de Paranaguá, patrocínio prata da Solvay Peróxidos e Campari, e apoio da Sanepar, Adami S/A, do Instituto Rumo, do Projeto Paradiso, do Teatro da Vila, da Cinemateca, do Cine Passeio, ICAC, Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura de Curitiba. Verifique a classificação indicativa de cada filme e as sessões com acessibilidade de audiodescrição e intérpretes de Libras.

Serviço:

14º Olhar de Cinema - Festival Internacional de Curitiba

Data: 11 a 19 de junho de 2025

Site oficial: www.olhardecinema.com.br

Ingressos: R$8 (meia-entrada), R$16 (inteira). Há também sessões gratuitas - consultar programação.

Redes Sociais: Instagram: www.instagram.com/Olhardecinema

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Realização: Ministério da Cultura - Governo Federal

Apresentação: Rumo Logística

Patrocínio Master: Itaú, Claro

Patrocínio Ouro: TCP - Terminal de Contêineres de Paranaguá

Patrocínio Prata: Solvay Peróxidos, Campari

Apoio: Sanepar, Adami S/A, Instituto Rumo, Projeto Paradiso, Teatro da Vila, Cinemateca, Cine Passeio, ICAC, Fundação Cultural de Curitiba e Prefeitura de Curitiba

Projeto aprovado no Programa Estadual de Fomento e Incentivo à Cultura | PROFICE da Secretaria de Estado da Cultura | Governo do Estado do Paraná

Produção: Grafo Audiovisual

 Foto: TIPMIDIA.  

Cine Passeio foi escolhido pela BSA para lançamento de MiniDoc

 

 

Avant-première reuniu imprensa, parceiros e profissionais da área em exclusivo coquetel e apresentação de duas sessões do filme

Flávio Schiavon e Manuel Baggio

A história de sucesso do escritório Baggio Schiavon Arquitetura (BSA) foi transformada em um minidocumentário, lançado em Curitiba. A avant-première do filme aconteceu no último dia 3 de setembro, no telão do Cine Passeio, com coquetel e duas sessões exclusivas para convidados.

 

Nos últimos 44 anos, foram mais de 1.100 projetos elaborados pela BSA, fundada pelos sócios Manuel Baggio e Flávio Schiavon, que sempre prezaram pela excelência técnica, plástica e funcional em suas criações. “É das mãos do arquiteto que nascem conceitos imobiliários reconhecidos por muito tempo. Nosso grupo de trabalho é obcecado por um projeto próximo do perfeito”, destaca Schiavon.

 

Amigos desde a infância, os arquitetos cursaram juntos a faculdade de Arquitetura e trabalharam lado a lado na construtora da família de Manuel antes de fundarem a BSA. “A formação da nossa sociedade foi muito espontânea. Nós sempre fomos muito objetivos, um ajudando o outro. O desenvolvimento de uma carreira de grande sucesso foi algo natural”, conta Baggio.

 

Em busca de uma identidade própria para cada projeto, os arquitetos da BSA buscam ideias e inovações nos mais variados campos, da natureza à indústria automobilística. “Trazemos destes elementos inspirações para transformar um edifício em uma obra única”, comenta Schiavon.

 

Sempre pensando na boa concepção de planta, com uma utilização mais racional e eficiente dos espaços, a BSA consegue unir a estética à funcionalidade em cada empreendimento do qual participa. “Os projetos passam pela compatibilização de muitas premissas técnicas e terminam com uma expressão plástica que transforma o edifício em uma imagem icônica e atemporal na paisagem de uma cidade”, detalha Baggio.

 

Além do próprio empreendimento, os projetos desenvolvidos pela BSA também têm como premissa a sustentabilidade, colecionando uma série de certificações, e a relação amigável com o entorno. “Todo edifício é, de alguma maneira, uma grande intervenção urbana. A gentileza urbana, hoje presente em muitos dos projetos da BSA, é essa relação direta entre o espaço privado com o espaço público”, pontua Schiavon.

Foto: Marcelo Elias.

Confira as sessões com acessibilidade na 13ª edição do Olhar de Cinema - Festival Internacional de Curitiba

 

13 sessões contarão com LIBRAS e audiodescrição. Evento ocorre de 12 a 20 de junho

 

O Olhar de Cinema - Festival Internacional de Curitiba ocupará as salas de cinema da capital paranaense de 12 a 20 de junho, com sessões no Cine Passeio, no Cinemark Mueller, na Ópera de Arame e também no Teatro da Vila, no CIC. 

O festival, que é um dos mais importantes dedicados à sétima arte do Brasil, além de promover o acesso do público a produções inéditas de todo o mundo e a versões restauradas de clássicos na telona a preços acessíveis, ainda contribui para a democratização do cinema por meio de sessões com recursos de acessibilidade. 

“Todos os anos, o Olhar de Cinema busca sempre aprimorar o seu papel na democratização do acesso ao cinema, promovendo serviços que vão além da exibição de filmes a preços acessíveis, como a exibição de produções com recursos de acessibilidade, como LIBRAS e audiodescrição”, comenta Antônio Gonçalves Jr., diretor do Olhar de Cinema. 

Para 2024, 13 sessões contarão com tais recursos, passando por diferentes mostras, como a Mostra Competitiva Brasileira, Mirada Paranaense, Pequenos Olhares, Novos Olhares, assim como os filmes de abertura e encerramento. Serão exibidos com recursos de acessibilidade as produções “Retrato de um Certo Oriente”, do diretor Marcelo Gomes; “A Cápsula”, produção de Maringá do diretor Ribamar Nascimento; o longa infantil de animação “O Sonho de Clarice”, de Fernando Gutierrez e Guto Bicalho; “Greice”, de Leonardo Mouramateus; “Quem É Essa Mulher?” de Mariana Jaspe; “Entre Vênus e Marte”, de Cris Ventura; “O Sol das Mariposas”, de Fábio Allon; “Idade da Pedra”, de Renan Rovida; e “Um Dia Antes de Todos os Outros”, de Valentina Homem, Fernanda Bond; “Salão de Baile”, de Juru e Vitã; e os curtas infantis “Casa na Árvore”, de Guilherme Lepca,”Lagrimar”, de Paula Vanina, e “Almadía, de Mariana Medina”. 

Os ingressos podem ser adquiridos pelo site oficial com valores a partir de R$8 (meia-entrada), com exceção para as matinês do Cine Passeio da Mostra Pequenos Olhares, em que o ingresso tem valor especial de R$6.

 

Filmes e horários das sessões com recursos de acessibilidade:

No dia 13 de junho, às 14h, no Cine Passeio Luz, será a reexibição do filme “Retrato de um Certo Oriente”, escolhido para abrir a 13ª edição do Olhar de Cinema. O longa, que leva direção de Marcelo Gomes (“Paloma”, “Estou Me Guardando Para Quando o Carnaval Chegar”), traz personagens que foram expulsos de suas terras por conflitos sociopolíticos e é baseado no romance do escritor amazonense Milton Hatoum, ganhador do Prêmio Jabuti de Melhor Romance (1990). Os irmãos libaneses, Emilie e Emir, católicos, embarcam do Líbano em uma viagem rumo ao Brasil. No trajeto, Emilie, se apaixona por um comerciante muçulmano, Omar, causando ciúme incontrolável por parte do seu irmão, que usará as diferenças religiosas para separá-los. Porém, antes de chegar ao destino final, em uma briga com Omar, Emir é gravemente ferido em um acidente e a única opção de Emilie é descer em uma aldeia indígena no meio da selva para encontrar um curandeiro que o salve. Após a recuperação do irmão, Emilie toma uma decisão que levará a consequências trágicas. 

O elenco de “Retrato de um Certo Oriente”, conta com Wafa’a Celine Halawi, Charbel Kamel, Zakaria Kaakour, Rosa Peixoto e Eros Galbiati. O roteiro é de Marcelo Gomes, Maria Camargo e Gustavo Campos. 

No dia 14 de junho, às 16h20, é a vez do longa maringaense “A Cápsula”, que integra a Mostra Mirada Paranaense, dedicada a promover um panorama sobre a cena audiovisual do Paraná. Com direção de Ribamar Nascimento, o filme se passa em uma realidade assolada por um desastre ocorrido há muitos anos, mostrando a história de dois irmãos, a jovem Mariana, vivida pela atriz Danielli Pasquini, e Dinho, interpretado pelo curitibano Bernardon Hohmann. Eles encontram uma cápsula do tempo com objetos dos antigos habitantes da região, a família Raymon, atraindo a atenção do chefe das gangues do local, Breu (Luiz Carlos Persy), iniciando uma busca por desvendar os mistérios do passado a fim de remediar os traumas do presente. 

Nos dias 15 e 16 de junho, às 10h30, ocorre a exibição do longa animado “O Sonho de Clarice” (Brasil | 2023 | 83’), de Fernando Gutierrez e Guto Bicalho, que fala sobre Clarice, uma menina esperta que demonstrará toda sua capacidade criativa para ter que lidar com a morte de sua mãe. Ela passa os dias com seu pai, tentando se distrair e brincar mesmo em meio aos dias cheios de trabalho dele como carroceiro. Dessa maneira, na sua rotina, Clarice imagina um mundo mágico em que contará com a ajuda de inusitados amigos para viver grandes aventuras e aprender a conviver com a ausência e a lembrança de sua mãe. 

Nos mesmos dias, às 13h, é a vez da exibição dos curtas “Casa na Árvore” (Brasil | 2024 | 8’), de Guilherme Lepca, que conta a história de Ariel, que, ao chegar na escola, percebe que seu amigo Dudu não está. O motivo da falta? O pequeno ficou resfriado. Na imaginação de uma criança que tem como afazer principal ir pra escola, a ausência pode significar uma permissão total para a brincadeira. E quem não quer brincar o dia todo? Ficar resfriado pode fazer parte do cotidiano de uma criança, mas não quando essa criança é Ariel; “Lagrimar”(Brasil | 2023 | 14’), de Paula Vanina, que mostra uma menina que anda sozinha por uma mata seca e árida, mas algo em sua cabeça produz vida. Em algum momento, sua caminhada é surpreendida por uma outra vida que brota dessa cabeça fértil, dando a possibilidade de uma amizade inusitada; e “Almadia”  (Brasil | 2024 | 8’), de Mariana Medina, em que acompanhamos a história de um jangadeiro e sua família, suas jornadas que, por um momento, se distanciam no mar em terra firme, e que voltam a se entrelaçar em uma nova perspectiva de amor e memória. 

No dia 16 de junho, às 14h, o filme “Greice”,  (Brasil | 2024 | 110’) da Mostra Competitiva Brasileira contará com recursos de acessibilidade no Cine Passeio - Sala Ritz.  Com direção de  Leonardo Mouramateus, a produção gira em torno de uma jovem mulher brasileira estudando e trabalhando em Lisboa. Em um dia de trabalho, Greice conhece Alfonso, e essa relação vai ser o estopim para uma série de acontecimentos que a levam de volta a seu Ceará natal. Com seus diálogos mordazes, interpretados por um elenco cativante, o filme trata com notável leveza de temas complexos ao redor das identidades, e em especial das relações sociais e de gênero.

Também no dia 16, às 14h, no Cine Passeio - Sala Luz, ocorre a exibição de “Entre Vênus e Marte” (Brasil | 2022 | 61’), da Mostra Novos Olhares. Dirigida por Cris Ventura, o filme mostra Ed Marte que, após séculos de hibernação em sua cápsula, ressurge na cidade de Belo Horizonte com a missão de resgatar a princesa Nickary. Misturando registros e dispositivos com a mesma anarquia furiosa e festiva de suas personagens, Cris Ventura cria um filme-OVNI totalmente auto-consciente de que a liberdade completa sempre será sua principal bandeira e mote.

Já às 16h20, é a vez da exibição de “Quem é Essa Mulher?” (Brasil | 2024 | 70’), de Mariana Jaspe, da Mostra Competitiva Brasileira. No filme, o público é convidado a pegar a estrada junto com a historiadora Mayara, que leva todos às origens da sua pesquisa sobre Maria Odília Teixeira, a primeira médica negra do Brasil. Nesse caminho, entenderemos aos poucos o quanto as trajetórias dessas duas mulheres, com os cem anos de história brasileira que as separam, têm em comum. Mariana Jaspe não se apega a um formato estático de aproximação documental, permitindo que o filme ganhe novos ares na medida em que essas histórias se iluminam mutuamente. 

No dia 17 de junho, às 14h15, “O Sol das Mariposas” (Brasil | 2024 | 105’), da Mostra Competitiva Brasileira, será exibido no Cine Passeio - Sala Luz. Dirigido por Fábio Allon, o filme, que é o primeiro longa ficcional em direção solo do cineasta, mostra Marta que, após a partida do seu marido, luta para manter funcionando o seu sítio de café resistindo aos avanços de um emergente agronegócio pelo interior do Paraná da década de 1970. Na medida em que sua relação com a colega Juliana se torna mais forte, vai ficando mais claro que o ambiente adverso e conservador ao seu redor é um risco tão grande quanto a promessa das geadas de um inverno inclemente. 

No mesmo dia, às 20h30, no Cine Passeio - Sala Luz, ocorre a exibição de “Idade da Pedra”(Brasil | 2024 | 70’), da Mostra Novos Olhares. Escrito, dirigido e protagonizado por Renan Rovida, a produção acompanha as andanças de Terceiro Mundo, um homem sem-teto que mergulha em uma deriva onírica pelas ruas da capital paulista. Fragmentos de tempos passados e presentes se enlaçam nessa dança entre memória, sonho e desejos de insurreição, em que a subjetividade de uma pessoa à margem favorece a reflexão crítica sobre um Brasil profundamente contraditório.

No dia 19 de junho, às 14h15, no Cine Passeio - Sala Luz, da Mostra Competitiva BRasileira, ocorre a exibição de “Um Dia Antes de Todos os Outros” (Brasil | 2024 | 73’). Com direção de Valentina HOmem e Fernanda Bond, o filme mostra a jovem Sofia, que improvisa rimas com suas amizades na comunidade em que vive, enquanto sua mãe Marli, organiza a desocupação do apartamento de classe média alta em que trabalhou por boa parte da vida como cuidadora. Na ficção, muitas camadas envolvem o público com sensibilidade no universo íntimo de suas personagens, revelando o afeto e também as dinâmicas de poder que atravessam as relações de três gerações de mulheres com importantes diferenças entre si. 

E, às 19h15, no Cinemark Mueller, será exibido “Salão de Baile”, filme de encerramento do Olhar de Cinema 2024. A produção do pesquisador Juru e da cineasta Vitã apresenta a cultura do ballroom, mostrando as Houses fluminenses, que se apropriam de influências estrangeiras e de elementos reconhecidamente brasileiros para construir um universo que combina dança, música, moda e performance a partir das experiências queer periféricas e racializadas. 

Além das sessões com recursos de acessibilidades, os seminários gratuitos do Olhar de Cinema também contarão com os serviços de inclusão, sendo ainda transmitidos ao vivo pelo canal oficial do festival no Youtube. Entre os temas a serem abordados, estão assuntos que vão além dos aspectos técnicos e estéticos da cinematografia, promovendo reflexões sobre o papel social da sétima arte.A programação completa dos seminários pode ser conferida no site oficial. 

Acompanhe a programação e as novidades pelo site www.olhardecinema.com.br e pelas redes sociais oficiais: Instagram @olhardecinema e Facebook.com.br/Olhardecinema. A 13ª edição do Olhar de Cinema - Festival Internacional de Curitiba é realizada por meio do programa de apoio e incentivo à cultura - Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba, sendo também o projeto aprovado pela Secretaria de Estado da Cultura - Governo do Paraná, com recursos da Lei Paulo Gustavo, e pelo Ministério da Cultura - Governo Federal, com patrocínio do Itaú e Peróxidos do Brasil, apoio do Instituto de Oncologia do Paraná, Sanepar, Cimento Itambé, Favretto Mídia Exterior, e apoio cultural de Projeto Paradiso, Cine Passeio, Instituto Curitiba de Arte e Cultura. Verifique a classificação indicativa de cada filme e sessões com acessibilidade de audiodescrição.

Serviço:
13º Olhar de Cinema - Festival Internacional de Curitiba
Data: 12 a 20 de junho de 2024
Locais: Cine Passeio (R. Riachuelo, 410 - Centro)
            Cinemark Mueller (Av. Cândido de Abreu, 127, Centro)
            Teatro da Vila (R. Davi Xavier da Silva, 451, Cidade Industrial de Curitiba)
            Ópera de Arame (R. João Gava, 920, bairro Abranches)Site oficial: www.olhardecinema.com.br.

Redes Sociais: Instagram: www.instagram.com/Olhardecinema

                          Facebook: www.facebook.com.br/Olhardecinema

Patrocínio:  Itaú e Peróxidos do Brasil

Apoio:  Instituto de Oncologia do Paraná, Sanepar, Cimento Itambé e Favretto Mídia Exterior
Produção: Grafo Audiovisual
Promoção: RPC
Apoio Cultural: Projeto Paradiso, Cine Passeio, Instituto Curitiba de Arte e Cultura, Taiwan Film & Audiovisual Institute, Cinemark
Realização: Programa de apoio e incentivo à cultura - Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba. Projeto aprovado pela Secretaria de Estado da Cultura - Governo do Paraná, com recursos da Lei Paulo Gustavo, Ministério da Cultura - Governo Federal. Lei de incentivo à cultura, Ministério da Cultura, Governo Federal.

Foto: Reprodução.

Festival de Roteiro Audiovisual de Curitiba anuncia nova edição

 

Segunda edição do FRIACA ocorre de 12 a 14 de setembro. Inscrições para o FRIACA Lab também estão abertas com premiações em dinheiro

Sucesso em sua primeira edição, o FRIACA - Festival de Roteiro Audiovisual de Curitiba - anuncia a edição de 2024, que ocorrerá de 12 a 14 de setembro, no Cine Passeio (R. Riachuelo, 410 - Centro). O evento tem o objetivo de aprimorar conhecimentos e competências no desenvolvimento de roteiros, com palestras, painéis, oficinas, debates e masterclasses com profissionais da área da cidade e convidados de outras partes do Brasil, de forma a atender tanto profissionais experientes, quanto aqueles que pretendem iniciar no universo da escrita.

 

As inscrições também estão abertas para o FRIACA LAB,  um laboratório de desenvolvimento e concurso de roteiros de curtas e longas-metragens de ficção, com premiação de R$5 mil para o primeiro colocado, R$3 mil para o segundo e R$ 2 mil para o terceiro projeto de longa-metragem, e R$ 3 mil para o primeiro colocado, R$ 2 mil para o segundo e R$ 1 mil para o terceiro projeto de curta-metragem.

 

“A primeira edição, que ocorreu no ano passado, foi um sucesso. Reunimos centenas de pessoas celebrando a arte do roteiro em uma grande troca de experiências, entre profissionais iniciantes e não-iniciantes. Contamos com projetos super interessantes, que acabaram entrando em editais de incentivo do audiovisual, além de discutirmos novas narrativas, inovação e o próprio mercado no Paraná e no Brasil”, comenta Eduardo Calegari, diretor geral do Festival de Roteiro Audiovisual de Curitiba – FRIACA.

 

O FRIACA – Festival de Roteiro Audiovisual de Curitiba é um evento que reúne roteiristas, produtoras, distribuidoras, alunos e professores de cinema, especialistas em audiovisual e público em geral, com o objetivo de aprimorar conhecimentos e competências no desenvolvimento de roteiros de filmes, séries, novelas e todas as demais formas de produtos audiovisuais voltados para cinema, TV, streaming e canais fechados.

 

Inscrições abertas: FRIACA LAB abre inscrições do concurso de roteiros de curtas e longas-metragens com premiação em dinheiro

Uma das mais aguardadas programações do 2º FRIACA é o FRIACA LAB, um laboratório de desenvolvimento e concurso de roteiros de curtas e longas-metragens de ficção, cujas inscrições estão abertas até o dia 30 de junho. Os interessados poderão inscrever seus projetos e, uma equipe de curadoria, selecionará 10 deles, que participarão do laboratório com reuniões de análise exclusivas, acompanhamento e feedbacks por consultores profissionais da área do audiovisual, de forma presencial. 

 

Os consultores escolherão os roteiros que serão premiados, sendo três na categoria de longas-metragens e três de curtas-metragens, sem distinção entre iniciantes e não-iniciantes. O primeiro lugar de longa-metragem, receberá o Troféu FRIACA 2024 e o valor de R$5.000. Já o segundo lugar, recebe R$3.000, e a terceira colocação, R$2.000. O primeiro lugar de curta-metragem, receberá o Troféu FRIACA 2024 e o valor de R$3.000. Já o segundo lugar, recebe R$2.000, e a terceira colocação, R$1.000. Ainda dentro da programação do FRIACA LAB, haverá um evento de pitching (apresentação verbal concisa), também aberto ao público, em que os projetos que participam do laboratório serão apresentados e defendidos por seus autores, diante de uma banca formada por empresas e profissionais do setor. As inscrições poderão ser feitas por meio do site https://friacafestival.com.br/

 

Logo, todas as informações de programação do 2º FRIACA e as formas de participação estarão disponíveis no site oficial do evento www.friacafestival.com.br, ou ainda, por meio das redes sociais pelo @friaca.festival

Serviço:
FRIACA – Festival de Roteiro Audiovisual de Curitiba
Data: 12, 13 e 14 de setembro
Local: Cine Passeio (Rua Riachuelo, 410 – Centro)
Programação Gratuita em Breve
Inscrições FRIACA LAB em www.friacafestival.com.br
Informações: friaca.festival@gmail.com
Siga o FRIACA no Instagram: @friaca.festival

Foto: Tipmidia.

Olhar de Cinema abre inscrições para voluntários

 

As inscrições para o voluntariado vão até dia 15 de maio. 13ª edição do evento ocorre de 12 a 20 de junho de 2024

 

As inscrições para a equipe de voluntariado da 13ª edição do Olhar de Cinema - Festival Internacional de Curitiba estão abertas. 

Os interessados em se candidatar devem ser residentes em Curitiba e Região Metropolitana, maiores de 18 anos e disponibilidade de tempo para colaborar nas mais variadas áreas do festival, podendo fazer parte da equipe de apoio da produção, comunicação, logística, atendimento, exibição, receptivo, bastidores, entre outros. 

“É uma oportunidade para muitos conhecerem todo o processo logístico e criativo de um festival como o Olhar de Cinema, podendo ainda conferir as produções selecionadas pela equipe de curadoria para as mostras do evento”, comenta Antônio Gonçalves Jr, diretor do Olhar de Cinema. 

Os voluntários selecionados poderão assistir até dois filmes por dia, por meio de uma credencial especial,  além de receberem auxílio alimentação e transporte para os dias de realização do evento e uma declaração de voluntário.

As inscrições para o voluntariado para o 13º Olhar de Cinema - Festival Internacional de Curitiba podem ser feitas até o dia 15 de maio pelo site oficial www.olhardecinema.com.br 

O Olhar de Cinema – Festival Internacional de Curitiba tem produção da Grafo Audiovisual, com realização do Ministério da Cultura – Governo Federal – Brasil União e Reconstrução, e com o apoio do programa de apoio e incentivo à cultura – Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba. Consulte sempre a classificação indicativa. 

 

Serviço:
Inscrições voluntariado Olhar de Cinema
Data: Até 15 de maio
Pelo https://www.olhardecinema.com.br/voluntariado-inscricoes/
13º Olhar de Cinema - Festival Internacional de Curitiba
Data: 12 a 20 de junho de 2024
Locais: Cine Passeio, Cinemark Mueller e Ópera de Arame
Site oficial: www.olhardecinema.com.br
Redes Sociais: Instagram: www.instagram.com/Olhardecinema
                          Facebook: www.facebook.com.br/Olhardecinema

Foto:  Walter Thoms

Começa amanhã, 19/4, o Festival Filmelier no Cinema na cidade de Curitiba

 

 

Com 20 longas inéditos, evento acontece de 19 de Abril a 10 de Maio e reúne grandes nomes do Cinema Mundial em filmes premiados internacionalmente

O Festival Filmelier no Cinema, uma realização da Sofá Digital, começa a circular no Brasil a partir de amanhã. Ao longo de três semanas, de 19 de abril a 10 maio, o festival vai exibir 20 filmes inéditos, plurais e promissores que têm potencial para dialogar com diferentes públicos. Em Curitiba, o evento exibirá os longas no Cine Passeio, Cinemark Mueller, Cineplex Batel e Cinépolis Pátio Batel.

 

Em todo o país, o circuito reúne salas independentes, como Petra Belas Artes e Reserva Cultural, e de grandes multiplex como Cinemark, Kinoplex e Cinépolis, já confirmadas em 24 cidades do país - e deve aumentar ao longo dos próximos dias. São elas: São Paulo, Campinas, Ribeirão Preto, São José dos Campos, Rio de Janeiro, Niterói, Belo Horizonte, Brasília, Goiânia, Palmas, Cuiabá, Curitiba, Florianópolis, Porto Alegre, Caxias do Sul, Salvador, Fortaleza, São Luís, João Pessoa, Recife, Teresina, Natal, Aracajú e Manaus. Confira os cinemas, datas e horários das sessões aqui.

 

O festival trará pela primeira vez ao país produções consagradas com grandes astros do cinema como Omar Sy, Isabelle Huppert e Ethan Hawke, e diretores renomados como Amos Gitaï, Jafar Panahi e Phyllida Lloyd - diretora da franquia Mamma Mia!. A programação é diversificada, reunindo filmes premiados sobre as mais diversas temáticas, como Primeira e Segunda Guerra Mundial, dramas pessoais e familiares, romance erótico e biografias. Há produções de 18 países dos cinco continentes, que estrearam em festivais internacionais como Sundance, Toronto, Cannes e Veneza.

 

“Enxergamos o festival como uma plataforma para apresentar filmes independentes em salas e cidades fora do circuito tradicional que os receberia, com o objetivo de atrair novas audiências para os cinemas”, diz Fabio Lima, CEO da Sofá Digital.

 

Entre os destaques estão “Herói de Sangue”, protagonizado e produzido por Omar Sy, que, até o momento, é uma das maiores bilheterias de 2023 na França; “Blue Jean”, vencedor do prêmio do público no Festival de Veneza 2022; a produção biográfica “Tesla - O Homem Elétrico”, com Ethan Hawke; e os dramas "Sem Ursos", do diretor iraniano Jafar Panahi, perseguido pelo governo de seu país por protestar contra seu regime conservador; e "Uma Noite em Haifa", do premiado diretor israelense Amos Gitaï. Outro destaque é o filme nacional “Barraco de Família”, estrelado por Cacau Protásio, que ganhará uma série de pré-estreias durante o evento.

 

O conteúdo do Festival é uma parceria entre as distribuidoras Synapse Distribution, Imovision, A2 Filmes, Mares Filmes, BF e Pandora. A realização tem o apoio das empresas ETC Filmes, Mundo EQX, Ingresso.com, UOL e Canal Curta.

Confira abaixo a lista de todos os títulos inéditos participantes e baixe aqui as imagens:

 

Blue Jean (Blue Jean)
Premiado no Festival de Veneza, de 2022, o filme se passa em 1988 e tem como foco a personagem Jean (Rosy McEwen), uma professora lésbica de educação física que tem de levar duas vidas, já que o governo atual do Reino Unido está com uma campanha contra a população LGBT. Dirigido por Georgia Oakley. Trailer com legendas aqui.

 

 O Último Soldado (The Chinese Widow)
Com Emile Hirsch (“Na Natureza Selvagem”), o longa fala sobre o papel do Japão na Segunda Guerra Mundial. A história acompanha Jack, um soldado americano que tem a missão de executar o primeiro bombardeio em Tóquio desde Pearl Harbor. Dirigido por Bille August, de "A Casa dos Espíritos". Trailer com legendas aqui.

 

Três Mulheres - Uma Esperança (Lost Transport)
Na primavera de 1945, um trem deportando centenas de prisioneiros judeus fica preso perto de uma pequena vila alemã ocupada pelo Exército Vermelho. Surge, então, uma amizade inesperada entre a atiradora russa Vera (Eugénie Anselin), a garota da cidade Winnie (Anna Bachmann) e a mulher judia-holandesa Simone (Hanna van Vliet). Dirigido por Saskia Diesing. Trailer com legendas aqui.

 

Meu Vizinho Adolf (My Neighbor Adolf)

Um solitário e mal-humorado sobrevivente do Holocausto convence-se de que o seu novo vizinho é nada menos que Adolf Hitler. Dirigido por Leon Prudovsky e estrelado por Udo Kier ("Bacurau", "Hunters"). Trailer com legendas aqui.

 

Além do Tempo (Zee Van Tijd)

Ambientado nos anos 1980, a história acompanha Lucas e Johanna, um casal apaixonado que, após um terrível acidente durante uma viagem de veleiro pelo Atlântico, acabam separados. Após trinta e cinco anos eles se reencontram. Dirigido por Theu Boermans, o longa é baseado em uma história real e venceu, em 2021, o Prêmio de Melhor Filme no Festival de Milão. Trailer com legendas aqui.

 

Tesla: O Homem Elétrico (Tesla)

Inspirado na história real do celebrado inventor e cientista Nikola Tesla, o longa mostra o convívio de Tesla com Thomas Edison e a filha de J.P. Morgan, Anne, e seus avanços na transmissão de luz e energia elétrica. Dirigido por Michael Almereyda e protagonizado por Ethan Hawke. Filme vencedor do Prêmio Alfred Sloan, no Festival de Sundance, em 2020. Trailer com legendas aqui.

 

99 Luas de Paixão (99 Moons)

O drama erótico, que faz um retrato das relações modernas, acompanha um casal, Bigna (Valentina Di Pace) e Frank (Dominik Fellmann), que luta contra uma atração obsessiva, tão forte que destrói a imagem de relacionamento sadio que eles imaginaram para si mesmos. Dirigido por Jan Gassmann. Trailer com legendas aqui (para maiores de 18 anos).

 

Barraco de Família

Depois de ficar famosa, uma funkeira (Lellê) rejeita suas raízes da periferia e sua família. Quando é cancelada com o vazamento de um vídeo, ela precisará da ajuda de sua mãe (Cacau Protásio) para recuperar sua vida e carreira. A comédia nacional é dirigida por Mauricio Eça. Trailer aqui.

 

Infiltrada: Golpe de Vingança (Catch The Fair One)

Kaylee (Kali Reis), uma boxeadora, se infiltra em um esquema de tráfico humano em busca de sua irmã desaparecida. Quando a missão fica ainda mais pessoal, ela é forçada a lutar contra um poderoso cartel e confrontar seu passado traumático. Premiado no Festival de Tribeca, o thriller é produzido por Mollye Asher, de Nomadland, e dirigido por Josef Kubota Wiadyka. Trailer com legendas aqui.

 

Uma Nova Paixão (Dirt Music)

Presa em um casamento e uma vida vazia, uma mulher casada, Georgie (Kelly Macdonald), se entrega a um intenso romance com o músico Lu (Garrett Hedlund). Dirigido por Gregor Jordan, o drama é baseado em um best-seller australiano e é dos mesmos produtores de “Educação” e “Brooklyn”. Trailer com legendas aqui.

 

O Lugar da Esperança (Herself)

Nesta poderosa história de esperança, uma jovem mãe escapa do marido abusivo para enfrentar um complicado sistema de acolhimento. Quando decide construir sua própria casa, ela começa a descobrir sua própria força. Dirigido por Phyllida Lloyd, de Mamma Mia!, o drama é protagonizado por Clare Dunne (premiada no Festival de Berlim de 2022 na categoria “Atriz Promissora” -- “EFP Shooting Star”). Trailer com legendas aqui.

 

Uma Noite em Haifa (Laila in Haifa)

O premiado diretor israelense Amos Gitaï nos leva em uma noite pelas ruas agitadas de Haifa, onde testemunhamos as histórias entrelaçadas de cinco mulheres desafiando rótulos em seus relacionamentos e identidades pessoais. O filme participou da seleção oficial do Festival de Veneza, em 2020. Trailer sem legendas aqui.

 

O Falsificador (Der Passfälscher)

Ambientada em Berlim, nos anos 1940, a trama acompanha Cioma Schönhaus (Louis Hofmann, de "Dark"), um jovem judeu que começa a falsificar identidades durante a guerra para salvar a vida dele e a de outros. Dirigido por Maggie Peren. Trailer com legendas aqui.

 

Os Filhos dos Outros (Les enfants des autres)

Quando a professora Rachel (Virginie Efira, de "Benedetta" - vencedora do prêmio de Melhor Atriz pelo filme no Lumiere Awards de 2023) conhece o seu namorado, ela não imagina que entrará também em sua vida a pequena Leila, filha dele. As duas criam um profundo laço e a relação delas desperta em Rachel um já esquecido desejo pela maternidade. Dirigido por Rebecca Zlotowski. Trailer com legendas aqui.

 

Herói de Sangue (Tirailleurs)

Um pai senegalês fará de tudo para salvar seu filho de 17 anos, que foi recrutado à força para lutar pelos franceses na Primeira Guerra Mundial. A produção é estrelada por Omar Sy, de “Intocáveis” e “Lupin”, e dirigida por Mathieu Vadepied. O filme foi exibido na Seleção Oficial do Festival de Cannes em 2022. Trailer com legendas aqui.

 

A Noite do Dia 12 (La nuit du 12)

Vencedor de seis prêmios César em 2023, incluindo “Melhor Filme”, a comédia dramática acompanha Yohan (Bastien Bouillon), uma investigadora que se vê obcecada por um estranho caso de assassinato. Dirigido por Dominik Moll. Trailer sem legendas aqui.

 

Querida Zoe (Dear Zoe)

Quando Tess (Sadie Pink, de “Stranger Things” e “A Baleia”) sofre uma terrível perda em sua família, ela se aproxima de seu pai biológico e encontra nele um inesperado apoio. O drama “coming of age” é dirigido por Gren Wells. Trailer com legendas aqui.

 

Rodeo (Rodeo)

Vencedor do prêmio Coup de Coeur no Un Certain Regard do Festival de Cannes 2022, o longa acompanha Julia (Julie Ledru), uma mulher independente que é apaixonada por motos. Para provar o seu valor em um universo liderado por homens, ela terá de enfrentar uma série de desafios arriscados a mando de um grupo clandestino. Dirigido por Lola Quivoron. Trailer com legendas aqui.

 

A Sindicalista (La syndicaliste)

Exibido na Seleção Oficial do Festival de Cannes, em 2022, o filme acompanha a história real de Maureen Kearney (Isabelle Huppert), uma representante sindical que denunciou acordos secretos e abalou a indústria nuclear francesa. Quando ela é violentamente agredida em casa, a investigação a transforma de vítima em suspeita. Dirigido por Jean-Paul Salomé. Trailer com legendas aqui.

 

Sem Ursos (Khers nist)

Vencedor do Prêmio Especial do Júri do Festival de Veneza, em 2022, o filme é dirigido e estrelado por Jafar Panahi, que interpreta uma versão fictícia de si mesmo, Na história, ele é transferido para uma cidade rural para dirigir um novo filme. Enquanto luta para concluir a produção, Panahi se vê envolvido em um escândalo local. Trailer com legendas aqui.

 

Sobre a Sofa Digital
 

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