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quinta-feira, 2 de abril de 2026

“O Festival de Curitiba está comprando uma briga”, diz Milton Cunha sobre aposta na cultura popular

 

A aula-show “Samba: as escolas e suas narrativas”, idealizada pelo carnavalesco, é o espetáculo de abertura da 34ª edição do Festival, e tem a participação 14 agremiações cariocas



Desde que trouxe para capital paranaense os Bois Caprichoso e Garantido, de Parintins, para a festa de abertura do ano de 2024, o Festival de Curitiba tem apostado na aproximação com a cultura popular para manter a vitalidade. A opinião é do carnavalesco Milton Cunha, que depois de ser mestre de cerimônias do evento no ano passado, agora retorna a um dos maiores eventos de artes cênicas da América Latina com a aula-show “Samba: as escolas e suas narrativas”, baseada em seus próprios estudos na Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ). O espetáculo inaugura a primeira noite do Festival, nesta segunda-feira, 30 de março, na Pedreira Paulo Leminski.

“O Festival está comprando uma briga”, elogiou, vestindo um reluzente conjunto verde-limão, espalhafatosos colares de búzios com corais e óculos escuros, mesmo em ambiente fechado. “Se você não gritar e espernear, o racismo estrutural sufoca tudo o que é popular. A resistência é feroz e violenta”, disse, ao responder a uma pergunta sobre as tentativas de certa parcela da elite política de apagar a história do carnaval curitibano.

As declarações foram dadas na manhã desta segunda-feira, 30, durante entrevista coletiva na Sala de Imprensa Teuda Bara & Maurício Vogue, no hotel Mabu, quartel-general da organização do Festival.



Milton Cunha também lembrou a época em começou a estudar as escolas de samba, na UFRJ. “Quando eu disse que queria dissecar a estrutura narrativa das escolas, vocês precisavam ver a cara da banca. Ficaram apavorados. Disseram que não tinha futuro, nem bibliografia pra apoiar”, contou.

“A bibliografia sou eu, porque estou ao lado de quem estou”, rebateu, se referindo a Mestre Ciça – lendário regente de bateria e que foi o tema do enredo que deu o título do último carnaval carioca para a Unidos da Viradouro – e Nilse Fran, atual vice-presidente da Portela, ambos presentes na coletiva.

De acordo com Milton, as entidades carnavalescas desenvolveram um formato para contar histórias único no mundo. As únicas manifestações que guardam alguma similaridade seriam as procissões religiosas, as entradas régias (desfiles organizados por ocasião do nascimento ou morte de monarcas europeus) e as festas da colheita da uva feitas na Grécia Antiga, em honra de Dionísio, o deus do vinho. “Parente tem, mas como estrutura narrativa as escolas de samba são as primeiras e únicas.”

Elas começaram a ser organizadas em 1928, nos morros cariocas, tendo como norte e guia a batida sincopada do samba, para fazer um contraponto ao carnaval à beira-mar, onde se dançava a polca europeia – e que Milton gosta de chamar de “carnaval dos cheirosos”.

“Era esteticamente bonito, mas uma chatice sonora, sem ziriguidum”, analisou. “O carnaval como a gente conhece hoje é uma festa popular e periférica, da negritude. E como contratado da Rede Globo, eu uso toda a oportunidade que tenho pra dizer isso.”

Para o carnavalesco, não é o tipo de coisa que corre o risco de ser emulada por alguma inteligência artificial. E ilustrou o raciocínio com um comentário picante. “Eu já tentei fazer sexo com uma inteligência artificial e não gostei nada. Não tinha o balanço do mar, só o tamanho da onda”, brincou.

A aula-show idealizada por Milton tem a participação de representantes de cerca de 14 escolas de samba do Rio de Janeiro, e em Curitiba vai contar também com a presença da velha guarda das agremiações locais. “Não dava pra vir pra cá e não falar da dor e das delícias dos sambistas de Curitiba”, opinou.


Mostra Lucia Camargo, a Mostra Fringe e o Interlocuções são apresentados por Petrobras, Sanepar e Governo do Estado do Paraná, Prefeitura de Curitiba e Fundação Cultural de Curitiba, Renault e Geely, com patrocínio de EBANX, Viaje Paraná, Itaipu Binacional e Copel, com realização do Ministério da Cultura e Governo Federal - Do lado do povo brasileiro e Paraná Festivais - Governo do Paraná. Confira no site oficial todos os espetáculos que contam com acessibilidade em Audiodescrição e intérpretes de Libras.

Acompanhe todas as novidades e informações pelo site do Festival de Curitiba www.festivaldecuritiba.com.br, pelas redes sociais disponíveis no Facebook @fest.curitiba, pelo Instagram @festivaldecuritiba e pelo Twitter @Fest_curitiba


Valores:
Mostra Lucia Camargo – De R$42,50 (meia entrada) até R$85 (entrada inteira), + taxa adm.
Risorama – De R$42,50 (meia entrada) até R$85 (entrada inteira) + taxa adm.
Fringe – De GRATUITOS até R$75 (entrada inteira) + taxa adm.
Mostra Surda de Teatro - GRATUITA.
MishMash – De R$30 até R$60 (entrada inteira) + taxa adm.
Programa Guritiba – De GRATUITOS até R$60 (entrada inteira) + taxa adm.
Gastronomix – De R$10 até R$20 (entrada inteira) + taxa adm.
*Estudantes de teatro e artistas profissionais contam com ingressos promocionais de R$40 e R$20, somente na bilheteria física. Verifique as condições especiais para colaboradores de empresas apoiadoras e clubes de descontos.


Serviço:
34.º Festival de Curitiba
Data: De 30/3 até 12/4 de 2026
Valores: Os ingressos vão de R$00 até R$85  (mais taxas administrativas).
Ingressos: www.festivaldecuritiba.com.br e na bilheteria física exclusiva no Shopping Mueller - Piso L3 (Segunda a sábado, das 10h às 22h e, domingos e feriados, das 14h às 20h).
Verifique a classificação indicativa e orientações de cada espetáculo.
Confira também todos os espetáculos que contam com acessibilidade em Audiodescrição e intérpretes de Libras.
Descontos especiais para colaboradores de empresas apoiadoras, clubes de desconto e associações.

Hashtags oficiais – #festivaldecuritiba #festcuritiba #fringe #risorama #mishmash #gastronomix #interlocuções #mostrasurda #temporadademusicais

Por Sandoval Matheus

Foto: Annelize Tozetto.

segunda-feira, 30 de março de 2026

Festival de Curitiba abre ao som do samba e desloca para a capital o eixo da cultura nacional

 

Com mais de 400 atrações, maior evento de artes cênicas do país chega a 34ª edição

34ª edição do Festival de Curitiba traz celebração e diversidade em suas mostras e eventos

Com abertura ao som da batucada das Escolas de Samba cariocas, sob a batuta do “professor” Milton Cunha, e com programação inspirada nas vocações nacionais da celebração e da diversidade, começa, nesta segunda-feira (30), a 34ª edição do Festival de Curitiba. Até o dia 12 de abril, o evento desloca o eixo da cultura nacional para a capital do Paraná e sua Região Metropolitana, com 435 atrações em teatros, espaços culturais, ruas e praças.

O primeiro ato é a aula-show “Samba: As Escolas e suas narrativas”, criada pelo carnavalesco mais carismático do país especialmente para o Festival de Curitiba, e que será apresentada na Pedreira Paulo Leminski em duas sessões: na cerimônia de abertura para convidados, no dia 30, a partir das 19h45, e, no dia seguinte, em sessão aberta ao público, a partir das 20h30. A cerimônia de abertura terá como MCs os atores Fernanda Fuchs e Diogo Verardi, que fazem sucesso com as esquetes de “Malhassaum”.

Na “aula inaugural” do evento, Cunha e dezenas de integrantes das principais agremiações do carnaval carioca – dentre os quais Mestre Ciça, baluarte homenageado no desfile campeão da Unidos do Viradouro em 2026 – vão mostrar como as escolas constroem as dramaturgias de seus enredos.

Um espetáculo que conversa especialmente com um dos eixos da curadoria da Mostra Lucia Camargo, assinada pelo trio formado pela produtora e pesquisadora Daniele Sampaio, a atriz e diretora Giovana Soar e o dramaturgo e crítico teatral Patrick Pessoa.

Neste ano, entre os 28 espetáculos selecionados para a principal vitrine do Festival, há alguns que são verdadeiras celebrações, sem perder, contudo, a preocupação com temas sociais sensíveis. A curadoria da mostra também se ocupou de escalar grupos teatrais com longas e sólidas trajetórias nacionais, como o carioca Armazém, os cearenses da Carroça de Mamulengos, os mineiros do Grupo Corpo, e o Galpão, que abre os trabalhos com o premiado “(Um) Ensaio Sobre a Cegueira”, baseado no clássico de José Saramago, no dia 31 de março.

“A curadoria desta edição celebra a qualidade artística, a trajetória de grupos fundamentais para o teatro brasileiro e a riqueza de produções espalhadas pelo país”, destaca Fabíula Passini, diretora do Festival.

Interlocuções

Em paralelo com a Mostra Lucia Camargo, acontece o Interlocuções, uma série de ações formativas, encontros, debates e atividades que estimulam a reflexão, o aprendizado e a troca de ideias entre artistas, estudantes e interessados nas artes cênicas. Alguns dos principais nomes da área vão participar das atividades, sempre gratuitas.

Mostra Fringe

Criado em 1998, o Fringe segue como o grande diferencial do Festival de Curitiba. É o espaço onde as companhias de teatro, circo, música, dança e outras vertentes artísticas participam do evento por meio de cadastro voluntário, em três frentes organizadas como “Mostras”, “Espetáculos de Rua” e “Circuito Independente”.

Em 2026, o Fringe terá 248 espetáculos, com atrações vindas das cinco regiões do Brasil e também da Argentina, ocupando mais de 50 espaços cênicos de Curitiba e da Região Metropolitana, de 1º a 12 de abril.

Entre as 11 mostras programadas, destaque para a inédita mostra “São Paulo Showcase”, com apresentações gratuitas de 15 produções paulistas em linguagens variadas. E também para a terceira edição da “Rodada de Conexões”, ação que reúne curadores e programadores de festivais e salas de teatro de todo o país com companhias presentes no Fringe, além de grupos radicados em Curitiba.

Risorama

Dentro do Festival, acontece ainda o Risorama, maior evento de humor da América Latina. Com curadoria do humorista Diogo Portugal, reúne diferentes estilos de comédia em uma tradicional maratona de stand-up. Neste ano, será realizado na Pedreira Paulo Leminski, de 3 a 7 de abril. Entre os artistas confirmados estão Nany People, Bruna Louise, Whindersson Nunes e Robson Souza.

Mostra Surda

Outra tradição nascida dentro do Festival é a Mostra Surda de Teatro, criada para dar protagonismo a artistas e produtores surdos e apresentar a cultura e a expressão artística na Língua Brasileira de Sinais (Libras). Neste ano, a edição acontece na Capela Santa Maria e programa estreias nacionais de peças de teatro e dança, eventos de poesia em Libras e oficinas que ampliam o diálogo entre arte, educação e acessibilidade cultural.

Mostra Guritiba

A Mostra Guritiba é núcleo específico para o público infantojuvenil dentro da programação. Em 2026, retorna ao Auditório Poty Lazzarotto, no Museu Oscar Niemeyer. Nesta edição, dois espetáculos compõem a grade, nos finais de semana do Festival: “Azul” (4 e 5 de abril) e “Da Janela” (11 e 12 de abril).

Gastronomix

O melhor de três mundos é servido no Gastronomix: música, shows artísticos e cardápio assinado por chefs de peso e renome, tudo preparado com cuidado e responsabilidade social. Nesta edição, o evento ocorrerá nos dias 11 de abril, das 11h às 21h, e 12 de abril, das 11h às 18h, na Pedreira Paulo Leminski.

A curadoria é assinada pelo chef Celso Freire, um dos principais nomes da gastronomia paranaense. Os pratos são preparados em porções especiais, com preços acessíveis que variam entre R$ 25 e R$ 35.

A programação musical, com a cantora Janine Mathias no papel de mestre de cerimônias e curadoria do produtor cultural e DJ Gil Preto, terá no palco principal Capybara Trio, Doce Delírio Acústico, Samba de Cassim, Banda Caninana, Rosa Armorial, Forró de Maravilha, Rubia Divino e Samba da Nega.

Mish Mash

Por fim, o Mish Mash é o tradicional evento do último fim de semana do festival, com música, malabarismo, magia, contorcionismo, acrobacias e palhaçaria. O ritmo é frenético: ninguém vai querer piscar para não perder o instante preciso que provoca o sorriso e a leveza. O local, mais uma vez, é a Pedreira Paulo Leminski.

Economia Criativa

A organização espera superar os números do ano passado. Na última edição, em 2025, cerca de 200 mil pessoas ocuparam teatros, praças e espaços culturais, movimentando aproximadamente R$ 50 milhões na economia criativa da capital e região, segundo entidades do setor.

“A força do evento reside na integração de toda a cadeia produtiva, que beneficia desde o setor de serviços e turismo até os prestadores de serviços técnicos especializados. O impacto social é igualmente relevante na formação de novos públicos, garantindo teatros com plateias cheias e ampliando o acesso à cultura”, explica Fabíula Passini.

Mostra Lucia Camargo, a Mostra Fringe e o Interlocuções são apresentados por Petrobras, Sanepar e Governo do Estado do Paraná, Prefeitura de Curitiba e Fundação Cultural de Curitiba, Renault e Geely, com patrocínio de EBANX, Viaje Paraná, Itaipu Binacional e Copel, com realização do Ministério da Cultura e Governo Federal - Do lado do povo brasileiro. Confira no site oficial todos os espetáculos que contam com acessibilidade em Audiodescrição e intérpretes de Libras.

Acompanhe todas as novidades e informações pelo site do Festival de Curitiba www.festivaldecuritiba.com.br, pelas redes sociais disponíveis no Facebook @fest.curitiba, pelo Instagram @festivaldecuritiba e pelo Twitter @Fest_curitiba


Valores:
Mostra Lucia Camargo – De R$42,50 (meia entrada) até R$85 (entrada inteira), + taxa adm.
Risorama – De R$42,50 (meia entrada) até R$85 (entrada inteira) + taxa adm.
Fringe – De GRATUITOS até R$75 (entrada inteira) + taxa adm.
Mostra Surda de Teatro - GRATUITA.
MishMash – De R$30 até R$60 (entrada inteira) + taxa adm.
Programa Guritiba – De GRATUITOS até R$60 (entrada inteira) + taxa adm.
Gastronomix – De R$10 até R$20 (entrada inteira) + taxa adm.
*Estudantes de teatro e artistas profissionais contam com ingressos promocionais de R$40 e R$20, somente na bilheteria física. Verifique as condições especiais para colaboradores de empresas apoiadoras e clubes de descontos.


Serviço:
34.º Festival de Curitiba
Data: De 30/3 até 12/4 de 2026
Valores: Os ingressos vão de R$00 até R$85  (mais taxas administrativas).
Ingressos: www.festivaldecuritiba.com.br e na bilheteria física exclusiva no Shopping Mueller - Piso L3 (Segunda a sábado, das 10h às 22h e, domingos e feriados, das 14h às 20h).
Verifique a classificação indicativa e orientações de cada espetáculo.
Confira também todos os espetáculos que contam com acessibilidade em Audiodescrição e intérpretes de Libras.
Descontos especiais para colaboradores de empresas apoiadoras, clubes de desconto e associações.

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Foto: Reprodução Festival de Curitiba.

quinta-feira, 13 de março de 2025

33º FESTIVAL DE CURITIBA terá Milton Cunha como MC

 

Da folia para o teatro: Milton Cunha será o mestre de cerimônias do Festival de Curitiba

Cerimônia de abertura do 33º Festival de Curitiba, no dia 24 de março, será
apresentada pelo cenógrafo e comentarista referência do Carnaval brasileiro


Após trabalhar por meses consecutivos, virar um dos nomes mais falados e render os memes mais comentados do Carnaval, Milton Cunha não terá folga. No dia 24 de março, ele ocupará uma nova função longe da programação carnavalesca e assumirá o posto de mestre de cerimônias do próximo 
Festival de Curitiba, o tradicional evento que chega à 33ª edição como um dos maiores e mais longevos festivais de artes cênicas do mundo. 

Milton apresentará toda a festa de abertura, no Teatro Positivo - Grande Auditório, que contará ainda com o espetáculo "Os Mambembes", com Claudia Abreu, Deborah Evelyn, Julia Lemmertz, Leandro Santanna, Orã Figueiredo e Paulo Betti. 

Dirigido por Fabíula Passini e Leandro Knopfholz, o Festival de Curitiba receberá mais de 350 espetáculos e intervenções artísticas, além das cerca de duas mil pessoas que chegam para se apresentar na cidade todos os anos. Ao todo, o evento ocupa mais de 70 espaços da capital e região metropolitana. O Festival de Curitiba é apresentado pelo Ministério da Cultura, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura, e patrocinado pela Petrobras.

Carnavalesco, trilíngue e pós-doutor

Pós-doutor e trilíngue, Milton Cunha carrega um vasto currículo acadêmico que acompanha seu repertório de espontaneidade, irreverência e profundo conhecimento sobre o Carnaval e a cultura brasileira. Atualmente, ele cursa seu segundo pós-doutorado no Fórum de Ciência e Cultura do Museu Nacional da Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ), com o tema “Boi de Parintins, Estrutura Narrativa Patrimônio Cultural dos Povos da Floresta Amazônica”. Curiosamente, os Bois de Parintins também marcaram presença no Festival de Curitiba em 2024: além da cerimônia de abertura, lotaram o Teatro Positivo com sua apresentação.

Concluído em 2017, o primeiro pós-doutorado de Milton Cunha foi em História da Arte, pela Escola de Belas Artes, também da UFRJ, onde pesquisou “Narrativas Culturais no Carnaval de Rosa Magalhães”. Cunha também é graduado em Psicologia pela Universidade Federal do Pará e possui especialização em Moda e Indumentária pela Universidade Estácio de Sá. Pela UFRJ, pesquisando narrativas de Joãosinho Trinta, ele também concluiu seu mestrado em Letras, na área de Ciência da Literatura, e doutorado em Letras, com Teoria Literária - Ciência da Literatura. Todas as informações são da Plataforma Lattes de Milton Cunha.

Mostra Lucia Camargo

A Mostra Lucia Camargo do Festival de Curitiba tem como marca a diversidade contemporânea do teatro nacional e internacional e a representatividade de diferentes grupos. Com cerca de 30 espetáculos selecionados, pelo terceiro ano a mostra conta com a curadoria da produtora e pesquisadora Daniele Sampaio, da atriz e diretora Giovana Soar e do dramaturgo e crítico teatral Patrick Pessoa.

Para esta edição da Mostra Lucia Camargo, estão confirmados nomes consagrados como Débora Falabella, Cláudia Abreu, Renata Sorrah, Paulo Betti, Reynaldo Gianecchini, Julia Lemmertz, Gregorio Duvivier, Deborah Evelyn, Heloísa Périssé, Marcelo Serrado, Rodrigo Pandolfo, Tainá Müller, Nena Inoue, Rosana Stavis, César Mello, Flávio Bauraqui, Grace Passô, Jessica Teixeira, entre outros.

Acompanhe todas as novidades e informações pelo site do Festival de Curitiba www.festivaldecuritiba.com.br, pelas redes sociais disponíveis no Facebook @fest.curitiba, pelo Instagram @festivaldecuritiba e pelo Twitter @Fest_curitiba.

Serviço:
33.º Festival de Curitiba
Data: De 24/3 a 6/4 de 2025
Valores: Os ingressos vão de R$00 até R$85  (mais taxas administrativas).
Ingressos: www.festivaldecuritiba.com.br e na bilheteria física exclusiva no Shopping Mueller (Segunda a sábado, das 10h às 22h e, domingos e feriados, das 14h às 20h).
Verifique a classificação indicativa e orientações de cada espetáculo.
Confira também descontos especiais para colaboradores de empresas apoiadoras, clubes de desconto e associações.

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Foto: Divulgação/ produção Milton Cunha

quarta-feira, 27 de março de 2024

Inspirado no filme de Hilton Lacerda, “Tatuagem” traz história de amor e repressão ao Festival de Curitiba

 

Ambientado na Recife de 1978, espetáculo da Cia da Revista, de São Paulo, fará duas apresentações no Guairinha, dentro da Mostra Lúcia Camargo


Estrelado por Irandhir Santos e Jesuíta Barbosa, o filme “Tatuagem”, de Hilton Lacerda, marcou o cinema nacional em 2013. A história de amor e repressão de Clécio e Fininha, em plena ditadura militar, na Recife de 1978, embalada pela icônica trilha sonora de Johnny Hooker agora pode ser vista nos palcos. O 32º Festival de Curitiba recebe nos dias 27 e 28 de março, no Teatro Guairinha, o espetáculo “Tatuagem”, da Cia da Revista. Com classificação indicativa de 16 anos e duração de 150 minutos, “Tatuagem” está com ingressos à venda pelo site do Festival, e na bilheteria física do ParkShoppingBarigüi.

O musical estreou em abril de 2022, no Espaço Cia da Revista, em São Paulo. “A trupe teatral Chão de Estrelas é liderada pelo extravagante Clécio Wanderley e tem Paulete como a principal estrela do grupo. Numa noite de show, eles recebem a visita do cunhado de Paulete, o jovem militar Fininha. Encantado com o universo criado pela companhia, ele logo é seduzido por Clécio. Os dois iniciam um tórrido relacionamento, que coloca Fininha frente a um grande problema: lidar com a repressão existente no meio militar em plena ditadura. Um espetáculo sobre o amor e a liberdade em tempos de opressão”, descreve a sinopse dessa adaptação dirigida por Kleber Montanheiro.

O elenco conta com a participação de André Torquato, Bibi Wine, Pedro Arrais, GuRezê, Júlia Sanchez/Larissa Noel, Lua Negrão, Lucas Truta, Mateus Vicente, Natália Quadros, Roma Oliveira e Zé Gui Bueno. Já a direção musical e os arranjos são assinados por Marco França e a produção pela Movicena Produções.


História premiada

Tatuagem” venceu o Kikito de melhor filme em Gramado, em 2013. Por sua vez, o espetáculo já recebeu indicações no Prêmio APCA, para Montanheiro (Direção), e seis indicações ao Prêmio Bibi Ferreira (Melhor Espetáculo Brasileiro, Melhor Direção, Melhor Ator Coadjuvante – André Torquato, Revelação em Musicais – Cleomácio Inácio e Direção Musical e Melhor Arranjo Original em Musicais para Marco França).

Um fato curioso é que o Chão de Estrelas é inspirado no Teatro Vivencial, uma trupe pernambucana que fez sua arte nos anos de 1970 e 80, conhecida por sua militância poética e como ícone da contracultura. O próprio trabalho feito pela Cia. da Revista tem muitas semelhanças com o do grupo retratado pelo filme”, conta Kleber Montanheiro.

O diretor complementa: “nós todos temos essa ideia de junção de linguagens. A música sempre está muito presente em nossos espetáculos e exploramos outras possibilidades, como a dança, o circo, o circo-teatro e a própria revista como um gênero. Isso tem muito a ver com o Chão de Estrelas. E é interessante porque esse grupo estava inserido em um contexto de luta pela liberdade e nós estamos lutando para continuar com nosso espaço aberto, que ficou muito tempo fechado durante a pandemia”, compara.

Tatuagem é o segundo espetáculo da trilogia de peças “Conexão São Paulo-Pernambuco”, que teve início em 2021, com a estreia de “Nossos Ossos”, a partir do romance de Marcelino Freire. “Para nós, um momento marcante foi a ida do espetáculo para o Festival de Recife, casa do ‘Tatuagem’, em 2023”, conta o diretor.

Trilha sonora d’As Baías

Kleber Montanheiro conta que a ideia de montar a adaptação surgiu nesse período de isolamento, em um momento que ele estava revisitando obras que marcaram sua vida. “Acho que a música acabou sendo o ponto de partida. Eu estava assistindo ao filme e notei que as canções d’As Baías se encaixavam perfeitamente em várias cenas. Tenho amizade com a banda, principalmente com a Assucena, pois dirigi o show da turnê “Mulher”, do primeiro disco delas. E parecia que as músicas tinham sido feitas para o filme”, comenta.

Embora a adaptação seja muito fiel aos diálogos do longa, a trilha sonora passou a incorporar as 23 canções de Raquel Virgínia, Rafael Acerbi e Assucena – que ainda compôs mais uma música inédita, “Tatuagem”, como tema do espetáculo.

Existem várias camadas da música dentro da peça. Como as canções das Baías não contam uma história com começo, meio e fim, mas falam sobre um tempo, muitas vezes, a música tem uma função narrativa. Às vezes, funciona como um pensamento de uma personagem, comenta uma ação anterior e até anuncia algo que está por vir”, acrescenta o diretor.

A Mostra Lucia Camargo é apresentada por Banco do Brasil, Sanepar e Tradener - Comercialização de Energia, com patrocínio de EBANX, Banco CNH Industrial e New Holland, ClearCorrect, Copel – Pura Energia, Brose, UNINTER e GRASP. Acompanhe todas as novidades e informações pelo site do Festival de Curitiba www.festivaldecuritiba.com.br, pelas redes sociais disponíveis no Facebook @fest.curitiba, pelo Instagram @festivaldecuritiba e pelo Twitter @Fest_curitiba.


Ficha técnica 

Cia da Revista (São Paulo)

Do filme de Hilton Lacerda

Adaptação, direção, cenários e figurinos: Kleber Montanheiro

Direção musical: Marco França

Músicas: As Baías - Música composta – Tatuagem: Assucena

Iluminação: Gabriele Souza

Desenho de som: LABSOM – Kleber Marques

Assistente de direção: João Victor Silva

Co-figurinista e direção de ateliê: Marcos Valadão

Cenotecnia: Evas Carretero

Microfonistas: Eder Souza/Brenda Umbelino

Direção de Produção: Movicena Produções (Jota Rafaelli)

Elenco: André Torquato, Bibi Wine, Pedro Arrais, GuRezê, Júlia Sanchez, Lua Negrão, Lucas Truta, Mateus Vicente, Natália Quadros, Roma Oliveira, Zé Gui Bueno

Músicos: Canhestro, Caro Pisco, Gabriel Hernandes, Wagner Passos


Serviço:

Tatuagem – Mostra Lúcia Camargo

32º Festival de Curitiba

Datas: 27 e 28 de março, às 20h30

Local: Teatro Guairinha

Espetáculo com intérprete de libras

Ingressos: www.festivaldecuritiba.com.br e na bilheteria física exclusiva no ParkShoppingBarigüi - piso térreo - (Rua Pedro Viriato Parigot de Souza, 600 – Ecoville), de segunda a sábado, das 10h às 21h, e, domingos e feriados, das 12h às 20h.
Confira também descontos especiais para colaboradores de empresas apoiadoras, clientes Banco do Brasil, clubes de desconto e associações.

Hashtags oficiais – #festivaldecuritiba #festcuritiba #fringe #risorama20 #mishmash #gastronomix #interlocuções #mostrasurda #temporadademusicais #boisdeparintins #caprichoso #garantido