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quarta-feira, 8 de julho de 2026

3ª Bienal de Teatro Lambe-Lambe Brasil abre edital para convocatória de artistas

 

Evento ocorrerá de 14 até 19 de outubro, em diferentes espaços e logradouros públicos da cidade de Curitiba. Inscrições vão até o dia 18 de julho


De 14 a 19 de outubro, a cidade de Curitiba receberá a terceira edição da Bienal de Teatro Lambe-Lambe, linguagem teatral de forma animada genuinamente brasileira feita em miniaturas e criada na Bahia, em 1989, por Denise de Santos e Ismine Lima

 

Durante os seis dias de programação, serão realizadas várias apresentações de 20 espetáculos, ocupando diferentes espaços e logradouros públicos da cidade, além de palestras, oficinas formativas e laboratórios. 

 

As companhias, produtoras ou artistas independentes interessados em participar deverão inscrever suas propostas por meio de LINK, até às 23h59 do dia 18 de julho de 2026, enviando juntamente os documentos solicitados no formulário online. O Edital completo está disponível nas redes sociais oficiais, pelo @bienal.lambe. Vale ressaltar que companhias e artistas estrangeiros(as) deverão obrigatoriamente ser representados por companhias brasileiras ou produtoras que atendam às disposições que estão no Edital.

 

O Teatro Lambe-Lambe vem crescendo não só no Brasil, mas também no exterior e esta é uma ótima oportunidade para que companhias, artistas e produtores culturais apresentem seus trabalhos. A cada ano, a Bienal vem atraindo também olheiros, programadores e produtores culturais que querem levar a linguagem teatral brasileira para todos os estados e países. Curitiba é uma cidade que o público adora o Teatro Lambe-Lambe”, explica Inecê Gomes, da Trágica Cia de Arte, realizadora da 3ª Bienal de Teatro Lambe-Lambe.

 

Curadoria e seleção

 

Por meio de uma curadoria especializada, serão selecionados utilizando critérios de pontuação (como viabilidade, coerência, qualidade artística, trajetória e princípios equivalentes ao evento), dez (10) espetáculos de artistas domiciliados no Paraná, sendo cinco (5) de Curitiba e Região Metropolitana, além de dez (10) produções de artistas ou companhias de outros estados brasileiros e do exterior. Além disso, com o objetivo de incentivar a participação e o protagonismo de artistas representativos(as) de pessoas negras, indígenas e com deficiência (PcD), a curadoria também utilizará critérios de pontuação diferenciados para estes artistas.


Os resultados da seleção estarão disponíveis na última semana do mês de julho por meio das redes sociais oficiais da Bienal de Teatro Lambe-Lambe: Facebook.com/bienal.lambe/, e Instagram @bienal.lambe.

 

A 3ª Bienal de Teatro Lambe-Lambe é uma produção da Trágica Cia de Arte, com apoio da Associação de Teatro Lambe-Lambe, da Associação Brasileira de Teatro de Bonecos - ABTB UNIMA Brasil, e da Associação Paranaense de Teatros de Bonecos - APRTB, em projeto aprovado pela Secretaria de Estado da Cultura, do Governo do Paraná, realizado por meio do programa Paraná Festivais e pela Hotmilk - Ecossistema de Inovação da PUC-PR, com recursos da Política Nacional Aldir Blanc de Fomento à Cultura, do Ministério da Cultura - Governo do Brasil - Do lado do povo brasileiro. Mais informações por meio do e-mail bienallambelambe@gmail.com 

 

Serviço:
3ª Bienal de Teatro Lambe-Lambe
EDITAL DE CONVOCAÇÃO
Inscrições até 18 de julho de 2026
Datas do evento:
14 a 19 de outubro
Local: Diferentes espaços e logradouros públicos de Curitiba
Inscrições pelo link: https://forms.gle/75qnuFx62QN3ppr7A
Confira também o Edital pelo link: 

https://drive.google.com/file/d/1Kaa0pglSJLxT6JQLuOlbN5QRiH39omZX/view
Produção: Trágica Cia de Arte
Apoio: Associação de Teatro Lambe-Lambe, ABTB UNIMA Brasil e APRTB.
Informações: bienallambelambe@gmail.com
Foto: Carlos Poly

 

terça-feira, 2 de junho de 2026

Festival Paulo Leminski 2026 divulga line-up com show “Da Lata 20 Anos” de Fernanda Abreu

 

Terceira edição do festival ocorre na Pedreira Paulo Leminski, no dia 8 de agosto, reunindo grandes nomes da música brasileira. Ingressos já estão à venda

Fernanda Abreu 

Depois do sucesso de suas duas edições, que celebraram o legado de Paulo Leminski, um dos maiores multiartistas do Brasil, o Festival Paulo Leminski anuncia o line-up de sua edição de 2026. Ocupando mais uma vez o maior palco fixo a céu aberto da América Latina, a Pedreira Paulo Leminski (Rua João Gava, 970 - Abranches), que leva o seu nome, o evento ocorre no dia 8 de agosto, a partir das 11h. 

 

Escritor, poeta, músico, crítico literário, compositor, jornalista, publicitário, tradutor e professor, Leminski ficou conhecido como o “poeta pop” por conduzir as palavras no caminho da inovação e da linguagem além do seu tempo, sendo uma das maiores referências culturais do país e do mundo.

No line-up desta edição, grandes nomes da música e da arte brasileira e paranaense em manifestações artísticas de diferentes gêneros, todos marcados pela admiração e influência das obras de Leminski. Os ingressos estão disponíveis pelo Shotgun com valores a partir de R$50 (meia-entrada), mais taxa. Crianças até 12 anos não pagam entrada. 

Tulipa Ruiz


Line-up com grandes nomes da música brasileira celebrando o legado musical de Leminski

Entre os confirmados para a terceira edição do Festival Paulo Leminski, está a cantora carioca Fernanda Abreu, com seu aclamado e elogiado show “Da Lata 30 Anos”, que dá continuidade ao sucesso do projeto que celebra os 30 anos do icônico álbum “Da Lata”.

A artista sobe ao palco com uma banda que dispensa apresentações, formada por Tuto Ferraz na bateria e programação eletrônica; André Carneiro no baixo; Billy Brandão na guitarra; Marcos Tavares nos teclados; Jovi Joviniano na percussão; e Che Leal nos vocais - ambos integraram a banda do show original em 1995.  O repertório vai apresentar nove canções do álbum “Da Lata”, assim como sucessos que, contextualizados no conceito do álbum/show, não podem ficar de fora, como “Rio 40 graus” e “Katia Flavia”. No roteiro, entram também canções do primeiro e icônico álbum “SLA Radical Dance Disco Club”, como “A Noite” e “Você pra Mim”.  

 “O ‘Da Lata’ foi um divisor de águas na minha trajetória, e no processo de montagem e criação desse show agora, 30 anos depois, me deu a certeza de que esse som continua atual e que tem muito a dizer ainda hoje, igualmente como as obras de Paulo Leminski, uma referência contemporânea do poema e da linguagem”, diz a cantora Fernanda Abreu.


Quem também sobe ao palco do Festival Paulo Leminski 2026 é a cantora Tulipa Ruiz, uma das maiores vozes da atualidade da música brasileira. Cantora, compositora e artista multidisciplinar, Tulipa Ruiz é uma das principais vozes da música brasileira contemporânea e vencedora do Grammy Latino. Seu trabalho tem cativado tanto o público quanto a crítica, conquistando reconhecimento internacional de veículos como The Guardian e The Independent. Suas canções já integraram trilhas de telenovelas, filmes e videogames (como FIFA) e foram gravadas por artistas como Elza Soares, João Donato, Liniker e Lulu Santos. Tulipa já se apresentou em grandes palcos e festivais ao redor do mundo, incluindo Lollapalooza, Rock in Rio, Montreux Jazz Festival e Primavera Sound. Ela traz para Curitiba a sua sonoridade autêntica, que transita entre o pop, a MPB e influências do rock e soul.

O projeto musical “Leminskanções”, que reúne e celebra as composições de Leminski, também faz parte da edição. Idealizado por Estrela Leminski, filha do “poeta pop”, ao lado do produtor Téo Ruiz, o projeto foi lançado como álbum duplo em 2024, reunindo 25 faixas e sendo considerado a mais completa compilação da obra musical de Leminski. Em 2024, o álbum foi relançado com novos arranjos em comemoração aos 80 anos de Leminski. Agora, em 2026, que completaria 82 anos, Estrela apresenta obras inéditas, comemorando todo o legado genético deixado por seu pai, com o lançamento do show “Completamente Poeta”.


Para este show, Estrela e Téo convidam o cantor Pedro Luís, músico que foi considerado inovador por misturar as batidas de rap, samba, hip hop, maracatu e funk em suas composições.  Ao lado de Cazuza e Bebel Gilberto, montou o Circo Voador no Arpoador (Rio de Janeiro), em 1982. Nesse mesmo ano, a convite de Bebel Gilberto, fez os vocais para a trilha “Saltimbancos Trapalhões”, na apresentação que Chico Buarque fez no festival “Canta Brasil”, no Estádio do Morumbi, em São Paulo. Integrou o grupo teatral Asdrúbal Trouxe o Trombone, no espetáculo “A farra da Terra”.


Outro nome confirmado é do cantor Davi Moraes, filho do ícone da música brasileira Moraes Moreira. Atuou com seu pai, Pepeu Gomes, assim como com os artistas Lucas Santana, Marisa Monte, Arto Lindsay e Carlinhos Brown. Participou dos discos de Moraes Moreira, “Basar brasileiro” (na faixa “Todos nós”, sua parceria com o pai) e “Baiano fala cantando” (na faixa “Som do sonho”, de Moraes Moreira). Gravou também a faixa “Procissão”, no songbook de Gilberto Gil. Em 2001, atuou na turnê de “Noites do Norte”, de Caetano Veloso. Em 2017, entrou para a banda de Maria Rita e estreou a turnê “Coração a Batucar”, o mais novo disco da artista. Ainda em 2017, lançou o CD “Tá em casa”, que incluiu a faixa “Só nós dois”, uma parceria com Adriana Calcanhotto.


O cantor, compositor e guitarrista Gabriel Teixeira, filho de Paulo Teixeira, guitarrista da lendária banda paranaense Blindagem, também integra o line-up. Teixeira foi o diretor musical do espetáculo “Por um Lindésimo de Segundo”, uma homenagem à vida e obra de Leminski. Gabriel ainda conviveu com o poeta, tendo seus primeiros acordes presenciados por ele. 

 

O Festival Paulo Leminski é produzido pelo Instituto Paulo Leminski e Whois Produções, com patrocínio Cartões BB e Banco do Brasil, apoio da Fundação Cultural de Curitiba e Prefeitura de Curitiba e realização do Ministério da Cultura e Governo do Brasil - Do lado do povo brasileiro. Mais informações pelo perfil oficial no instagram: @pauloleminskioficial.

 



Serviço:
3ª edição Festival Paulo Leminski
Data:
8 de agosto (sábado)
Horário:
das 11h às 23h59
Local:
Pedreira Paulo Leminski (R. João Gava, 920 - Abranches)
Rede Social: Instagram | @pauloleminskioficial
Produção: Instituto Paulo Leminski e Whois Produções
Patrocínio: Cartões BB e Banco do Brasil
Apoio: Fundação Cultural de Curitiba e Prefeitura de Curitiba
Realização: Ministério da Cultura e Governo do Brasil - Do lado do povo brasileiro

Foto: 
Mateus Rubim e Nino Andres Biasizzo

quarta-feira, 20 de maio de 2026

Escassez de mão de obra força empresas a rever cultura e liderança

 

 
Mudança no mercado de trabalho pressiona empresários a rever liderança, ambiente corporativo e gestão de equipes


 
A dificuldade de contratar e reter profissionais tem provocado mudanças na forma como empresas brasileiras estruturam liderança, cultura organizacional e gestão de equipes. Em um cenário de maior competitividade, pressão por produtividade e transformação tecnológica, empresários passaram a rever modelos tradicionais de gestão para tentar manter crescimento e eficiência operacional.
 
A mudança acontece em meio ao avanço da escassez de talentos no mercado. Segundo pesquisa recente realizada pela ManpowerGroup, 79% dos empregadores brasileiros relatam dificuldade para encontrar profissionais qualificados, um dos maiores índices já registrados no País. O levantamento aponta que as empresas têm respondido ao problema com iniciativas relacionadas à qualificação profissional, flexibilização do trabalho e fortalecimento da cultura organizacional.
 
Para Guilherme Barbosa, co-founder do Masterboard Club, ecossistema empresarial que reúne mais de 800 empresas no Brasil, o cenário vem alterando a lógica de funcionamento de companhias de médio porte, especialmente aquelas em fase de expansão. “Antes existia a percepção de que bastava substituir um profissional que saísse da empresa. Mas isso mudou. O empresário agora percebe que o crescimento de sua empresa depende diretamente da habilidade de atrair, desenvolver e reter os profissionais certos”, afirma.
 
Segundo Barbosa, empresas que antes concentravam esforços apenas em vendas e operação passaram a tratar gestão de pessoas como um tema estratégico para a sustentabilidade do negócio. A transformação está acompanhada por mudanças no comportamento profissional. Flexibilidade, cultura organizacional e propósito passaram a ter mais peso nas decisões de carreira, o que exige adaptação das empresas para atrair e reter talentos.

 
De acordo com a pesquisa “State of the Global Workplace” da Gallup, realizada em 2024, 60% dos trabalhadores brasileiros se consideram desengajados no trabalho. A pesquisa revela que ambientes de trabalho com baixo engajamento estão diretamente relacionados à alta rotatividade e queda de desempenho operacional. Esses números reforçam a necessidade das empresas de focar na construção de ambientes que incentivem o engajamento e a satisfação profissional.
 
“Muitos empresários foram acostumados a gerenciar suas empresas com modelos mais centralizadores e menos focados em pessoas. Agora, a demanda por uma adaptação cultural e gerencial é clara. O mercado está mudando e, para prosperar, as empresas precisam entender que, no fim das contas, crescimento depende de pessoas”, destaca Barbosa.
 
Esse contexto tem impulsionado um movimento nas empresas que investem em programas de qualificação interna e requalificação profissional. Segundo pesquisa realizada pelo Sebrae em 2024, 42% das empresas de pequeno e médio porte estão adotando programas de treinamento e qualificação para reduzir a rotatividade e aumentar a competitividade.
 
Para Barbosa, empresas que conseguirem adaptar cultura, liderança e tecnologia de forma integrada terão uma vantagem significativa nos próximos anos. “O empresário agora entende que a gestão de pessoas não é mais uma área de suporte, mas sim um componente essencial para garantir crescimento, eficiência e competitividade. As empresas que investirem nisso terão a capacidade de navegar por esse cenário desafiador e prosperar”, conclui.

*Sobre o Masterboard Club*
 Criado em 2017, o Masterboard Club reúne atualmente mais de 800 empresas em seu ecossistema e 170 membros ativos no modelo Club, formado por empresas com faturamento entre R$ 2 milhões e R$ 50 milhões por ano. Em 2025, o grupo ampliou sua atuação para novas regiões, realizando 49 imersões empresariais em cidades como Londrina, Maringá, Florianópolis, Porto Alegre e interior de São Paulo, alcançando mais de 1.440 empresas participantes.

Foto:  Freepik.

terça-feira, 19 de maio de 2026

Três espetáculos imperdíveis que passam por Curitiba em maio

 

Capital paranaense recebe os premiados "Prima Facie", estrelado por Débora Falabella, "O Filho", com Gabriel Braga Nunes e Maria Ribeiro, e "Tom Jobim Musical". Ingressos à venda

"Prima Facie", "O Filho" e "Tom Jobim Musical" passam por Curitiba nos próximos dias - Cred Reprodução

A capital paranaense recebe diversas opções de shows, espetáculos musicais e de teatro com grande frequência. No mês de maio, três grandes peças passam pela cidade. São montagens premiadas e indicadas a variados prêmios, tendo destaque de crítica e público por onde passaram. 

 

“Prima Facie”

No dia 23 de maio, às 20h, o Teatro Positivo recebe a única apresentação de “Prima Facie”, estrelado por Débora Falabella. No palco, a atriz vive a bem-sucedida advogada Tessa, que tem acusados de violência sexual entre seus clientes. Vinda de uma família pobre, ela batalhou e venceu no complexo mundo da advocacia. Ao mesmo tempo em que experimenta o sucesso, ela precisa encarar uma crise que a obriga a rever uma série de valores e princípios, além de refletir sobre o sistema judicial, a condição feminina e as relações conturbadas entre diversas esferas de poder. 

Assistido por mais de 150 mil pessoas pelo Brasil e em cartaz por dois anos seguidos, a peça rendeu à Débora o Prêmio Shell de Melhor Atriz, assim como o Prêmio Bibi Ferreira de Melhor Atriz em Peça de Teatro, o Prêmio APCA (Associação Paulista de Críticos de Arte) também de Melhor Atriz de Teatro, e o Prêmio Arcanjo de Melhor Solo. Além disso, a montagem também levou cinco troféus no Prêmio APTR (Associação dos Produtores de Teatro), sendo nas categorias Atriz (Débora Falabella), Direção (Yara de Novaes), Cenografia (André Cortez), Iluminação (Wagner Antonio) e Figurino (Fabio Namatame). 

No palco, a atriz vive a bem-sucedida advogada Tessa, que tem acusados de violência sexual entre seus clientes. Vinda de uma família pobre, ela batalhou e venceu no complexo mundo da advocacia. Ao mesmo tempo em que experimenta o sucesso, ela precisa encarar uma crise que a obriga a rever uma série de valores e princípios, além de refletir sobre o sistema judicial, a condição feminina e as relações conturbadas entre diversas esferas de poder. 

Os ingressos para a apresentação em Curitiba estão à venda pelo Disk Ingressos com valores a partir de R$70 (meia-entrada) + taxa adm

 

“O Filho”

No dia 24 de maio, às 19h, o palco do Teatro Guaíra recebe a única apresentação do espetáculo “O Filho”, com uma narrativa que mergulha na teia complexa das relações familiares e os mistérios insondáveis da mente. 

A trama acompanha Nicolas, um adolescente de 16 anos que se sente perdido em um difícil processo de depressão. Filho de pais separados, ele deixa a casa da mãe para morar com o pai enquanto tenta reencontrar o sentido em sua vida. 

Com Andreas Trotta, Gabriel Braga Nunes, Maria Ribeiro, Thais Lago, Marcio Marinello e Luciano Schwab no elenco, a peça do premiado cineasta e dramaturgo francês Florian Zeller, “O Filho”, ganha sua versão brasileira sob a direção de Léo Stefanini. Montada em mais de 20 países e adaptada para o cinema, a montagem é o segundo trabalho de Seller dirigido por Stefanini, que esteve à frente de “O Pai”, vista por mais de 120 mil espectadores no Brasil e rendendo o Prêmio Shell de Melhor Ator para Fúlvio Stefanini. 

Os ingressos estão à venda pelo Disk Ingressos com valores a partir de R$50 (meia-entrada) + taxa adm.


“Tom Jobim Musical”

Nos dias 30 e 31 de maio, é a vez do comentado espetáculo “Tom Jobim Musical” desembarcar em Curitiba. 

O espetáculo, que já foi assistido por mais de 135 mil pessoas e coleciona 12 indicações a variados prêmios do segmento, tem texto de Nelson Motta e Pedro Brício, com direção de João Fonseca. O público pode aguardar por uma viagem ao Rio de Janeiro das décadas de 1950 e 1960 e a trama narra a trajetória de Antônio Carlos Jobim, desde a juventude na praia de Ipanema até a conquista do mundo com a Bossa Nova, passando pelo histórico concerto no Carnegie Hall, em Nova Iorque. A montagem ainda explora a parceria fundamental de Jobim com Vinicius de Moraes e João Gilberto, celebrando ainda figuras como Elis Regina, Jair Rodrigues, Frank Sinatra, Elza Soares e Dolores Duran. 

“Tom Jobim Musical” é estrelado por Elton Towersey (Tom Jobim), Leopoldo Pacheco (Vinicius de Moares) e Rodrigo Salva (João Gilberto), e reúne um elenco de 19 atores e nove músicos, convidando o público a cantar junto clássicos como “Garota de Ipanema”, “Chega de Saudade”, Águas de Março”, “Wave”, entre outros. 

As apresentações ocorrem no Teatro Positivo às 16h e às 20h, no dia 30 de maio, e às 19h, no dia 31 de maio. Os ingressos estão disponíveis pelo Disk Ingressos com valores a partir de R$25 (meia-entrada / de acordo com o setor). 

“Tom Jobim Musical” tem apresentação do Ministério da Cultura e Petrobras, com patrocínio MAPFRE, apoio ALELO, realização Atual Produções, Bonus Track e Governo Federal, do lado do povo brasileiro. A produção local é da Polarize Entretenimento. 


Serviço:

Prima Facie em Curitiba
Data: 23 de maio (sábado)
Horário: 20h
Local: Teatro Positivo
Ingressos: a partir de R$70 pelo Disk Ingressos
Classificação: indicada para maiores de 14 anos.
Idealização: Edson Fieschi e Luciano Borges
Realização: Borges & Fieschi Produções e Antes do Nome
Produção local: Polarize Entretenimento
Apoio: Hotel Johnscher, Jun Sakamoto, Continental, Avenida Paulista, Honda Niponsul e Yara Grigera


Espetáculo “O Filho” 
Data: 24 de maio
Horário: às 19h
Local: Teatro Guaíra (R. XV de Novembro, 971 - Centro)
Duração: 65 minutos
Classificação: 16 anos
Ingressos: Disk Ingressos 
Plateia - R$160,00 (cento e sessenta reais);
1º Balcão: R$ 140,00 (cento e quarenta reais)
2º Balcão: R$ 100,00 (cem reais)
DESCONTOS AUTORIZADOS: 50% de desconto para Clube DiskIngressos e para Club Cult, para a compra de até 2 ingressos por cartão/comprovante. Desconto não cumulativo com outros benefícios previstos em lei.
LUGARES NUMERADOS. NÃO SERÃO ACEITOS CHEQUES
Produção local: Polarize Entretenimento
Apoio: Limoeiro Restaurante, Pizzaria Avenida Paulista, Pastenina, Dóffee Donuts, Hi Coffee, Yara Grigera Gastronomia
Transporte oficial: Honda Ninponsul
Hotel oficial: Johsncher San Juan
Promoção: 89 Rock, Mix FM


Tom Jobim Musical em Curitiba
Data: 30 e 31 de maio
Horário: 16h e 20h no 30 de maio | 19h no 31 de maio
Local: Teatro Positivo (R. Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300 - Campo Comprido)
Ingressos: A partir de R$25 (meia-entrada) pelo Disk Ingressos
Classificação etária: 10 anos
Duração: 2h15 com 15 min de intervalo
Acessibilidade: Todas as sessões possuem audiodescrição e libras, assim como disponibilidade de kit para pessoas neurodivergentes. 
Apresentação: Ministério da Cultura e Petrobras
Patrocínio: MAPFRE
Apoio: ALELO
Realização: Atual Produções, Bonus Track e Governo Federal - do lado do povo brasileiro
Produção local: Polarize Entretenimento

segunda-feira, 6 de abril de 2026

Mostra Fringe do Festival de Curitiba reúne mais de 160 atrações independentes de todo o Brasil

 

O Circuito Independente tem programação variada de cadastro voluntário, com espetáculos e atividades formativas em Curitiba e Região Metropolitana


O Festival de Curitiba segue em sua 34ª edição até o dia 12 de abril e a programação da Mostra Fringe 2026 tem atrações de companhias independentes de todo o Brasil, para todos os públicos. O Circuito Independente ocorre em 34 teatros, centros culturais e espaços alternativos de Curitiba e da Região Metropolitana, recebendo grupos de diversos estados do Brasil, como São Paulo, Santa Catarina, Rio de Janeiro, Minas Gerais e Amazonas, além do Paraná.

Entre os destaques da programação, a presença de atores conhecidos do público em cena, como Patrícia Vilela, com o drama "Perda Maior”, escrito pela própria atriz. O Circuito Independente apresenta ainda a 2ª Mostra Pôr-do-Sol, no Campo das Artes, espaço idealizado pelo renomado ator paranaense Luís Melo, que traz cinco espetáculos gratuitos, quatro deles também presentes na Mostra Lucia Camargo, e a Festa Pôr do Sol, com shows musicais, em São Luiz do Purunã.


Confira um pouco da programação do Circuito Independente:

  • Perda Maior com Patrícia Vilela

Com texto e atuação da atriz Patrícia Vilela, a obra apresenta três personagens seduzidos pelo anúncio de um suposto método de treinamento que promete o sucesso imediato. Eles tornam-se voluntários de um estranho experimento que se revela armadilha – e os mantém aprisionados. Embates psicológicos e ameaças provocam uma reviravolta cruel e o resultado é um efeito inesperado. Nos dias 8 e 9 de abril, às 20h, no Teatro Paulo Autran. Ingressos a partir de R$30.

  • Mostra Lucia Camargo ao ar livre

O Campo das Artes, projeto idealizado pelo ator paranaense Luís Melo, recebe a segunda edição da Mostra Pôr do Sol, que integra o Circuito Independente do 34º Festival de Curitiba. De 31 de março a 12 de abril, o local será espaço de criação, formação e encontro entre arte, território e público, com espetáculos de São Paulo, Rio de Janeiro e Minas Gerais.

Os espetáculos “Cabo Enrolado”, “Jonathan”, “Sidarta” e “Vinte!”, que também fazem parte da Mostra Lucia Camargo, terão apresentações gratuitas no Campo das Artes. Integra ainda a mostra o solo “Órfas de Dinheiro”, da atriz Inês Peixoto, também gratuito, e a festa Pôr do Sol, no dia 10 de abril, com ingressos a partir de R$15.


  • Para curtir com as crianças

Na coletânea de atrações, há 15 peças infantis e infanto-juvenis para levar a família. Na Associação Atlética Banco do Brasil - AABB, estão programadas apresentações com os personagens dos filmes “Frozen”, “A Noiva Cadáver”, “Divertidamente” e do jogo “Minecraft”, com valores a partir de R$20. 

No espaço Koluderê - Vivência Teatral, a peça “O Pequeno Príncipe”, adaptada do texto de Antoine de Saint-Exupéry, será apresentada nos dias 5 e 6 de abril, às 15h, com ingressos de contribuição espontânea.


  • Oficinas

Neste ano, o Circuito Independente conta com 28 oficinas e bate-papos. Para quem quer aprender algo novo, oficinas de iluminação teatral, manipulação de bonecos e marketing digital para artistas ocorrerão no Agrupa Cultura entre os dias 6 e 10 de abril. As atividades formativas do Circuito Independente custam até R$80 e as inscrições devem ser feitas pelo site do Festival de Curitiba.


A atriz Pri Helena, que interpretou a personagem Zezé no filme “Ainda Estou Aqui”, vencedor do Oscar de Melhor Filme Internacional em 2025, participará de um bate-papo na escola de teatro Garalhufa, o “Brunch com Brecht”, nos dias 4 e 8 de abril. O evento é de contribuição espontânea.


  • Terror e Zumbis

A Zombie Walk de Curitiba 2026 já passou, mas os mortos-vivos voltam para a cidade em uma mistura de comédia e terror na peça “Curitiba Zumbie”. O espetáculo está marcado para os dias 3 e 12 de abril, no teatro da Associação Atlética Banco do Brasil (AABB), e os ingressos custam a partir de R$20.

Ainda para os fãs de terror, um coletivo de Manaus (AM) visita a capital paranaense com o terror psicológico “Parece Que Não Tenho Autorização Para Estar Aqui”, peça que aborda a relação do corpo com a família, nos dias 9 e 11 de abril, às 18h, no Agrupa Cultura. Os ingressos custam a partir de R$20.


  • Dança e musicais

Na Mostra Fringe, companhias de teatro, circo, música, dança e outras manifestações artísticas participam do Festival por meio de cadastro voluntário. No Circuito Independente, o que não faltam são apresentações de música e dança. No Teatro Laboratório de Comunicação e Artes da PUCPR, o musical “Uma Vez em Chicago” trará um drama judicial em uma noite divertida, no dia 9 de abril, às 20h30. Os ingressos são gratuitos.

Para quem quiser se aventurar nos ritmos, o Teatro Universitário de Curitiba - TUC será palco de um espetáculo-show de hip-hop com contos e poesia, “Palavras Cruzadas”, nos dias 3 e 4 de abril, às 17h e 20h. Os ingressos custam a partir de R$20.

Mostra Fringe é apresentada por Petrobras, Sanepar e Governo do Estado do Paraná, Prefeitura de Curitiba e Fundação Cultural de Curitiba, com patrocínio de EBANX, Viaje Paraná e Copel e realização do Ministério da Cultura e Governo Federal - Do lado do povo brasileiro. Confira no site oficial todos os espetáculos que contam com acessibilidade em Audiodescrição e intérpretes de Libras.

Acompanhe as novidades da Mostra Fringe pelo Instagram @mostrafringe.


Valores:
Fringe – De GRATUITOS até R$80 (entrada inteira) + taxa adm.
*Estudantes de teatro e artistas profissionais contam com ingressos promocionais de R$40 e R$20, somente na bilheteria física. Verifique as condições especiais para colaboradores de empresas apoiadoras e clubes de descontos.

Serviço:
34.º Festival de Curitiba - Mostra Fringe

Data: De 1/4 até 12/4 de 2026
Valores: Os ingressos vão de R$00 até R$80  (mais taxas administrativas).
Ingressos: www.festivaldecuritiba.com.br e na bilheteria física exclusiva no Shopping Mueller - Piso L3 (Segunda a sábado, das 10h às 22h e, domingos e feriados, das 14h às 20h).
Verifique a classificação indicativa e orientações de cada espetáculo.
Confira também todos os espetáculos que contam com acessibilidade em Audiodescrição e intérpretes de Libras.
Descontos especiais para colaboradores de empresas apoiadoras, clubes de desconto e associações.

Hashtags oficiais – #festivaldecuritiba #festcuritiba #fringe

Foto: Divulgação.

quinta-feira, 2 de abril de 2026

“O Festival de Curitiba está comprando uma briga”, diz Milton Cunha sobre aposta na cultura popular

 

A aula-show “Samba: as escolas e suas narrativas”, idealizada pelo carnavalesco, é o espetáculo de abertura da 34ª edição do Festival, e tem a participação 14 agremiações cariocas



Desde que trouxe para capital paranaense os Bois Caprichoso e Garantido, de Parintins, para a festa de abertura do ano de 2024, o Festival de Curitiba tem apostado na aproximação com a cultura popular para manter a vitalidade. A opinião é do carnavalesco Milton Cunha, que depois de ser mestre de cerimônias do evento no ano passado, agora retorna a um dos maiores eventos de artes cênicas da América Latina com a aula-show “Samba: as escolas e suas narrativas”, baseada em seus próprios estudos na Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ). O espetáculo inaugura a primeira noite do Festival, nesta segunda-feira, 30 de março, na Pedreira Paulo Leminski.

“O Festival está comprando uma briga”, elogiou, vestindo um reluzente conjunto verde-limão, espalhafatosos colares de búzios com corais e óculos escuros, mesmo em ambiente fechado. “Se você não gritar e espernear, o racismo estrutural sufoca tudo o que é popular. A resistência é feroz e violenta”, disse, ao responder a uma pergunta sobre as tentativas de certa parcela da elite política de apagar a história do carnaval curitibano.

As declarações foram dadas na manhã desta segunda-feira, 30, durante entrevista coletiva na Sala de Imprensa Teuda Bara & Maurício Vogue, no hotel Mabu, quartel-general da organização do Festival.



Milton Cunha também lembrou a época em começou a estudar as escolas de samba, na UFRJ. “Quando eu disse que queria dissecar a estrutura narrativa das escolas, vocês precisavam ver a cara da banca. Ficaram apavorados. Disseram que não tinha futuro, nem bibliografia pra apoiar”, contou.

“A bibliografia sou eu, porque estou ao lado de quem estou”, rebateu, se referindo a Mestre Ciça – lendário regente de bateria e que foi o tema do enredo que deu o título do último carnaval carioca para a Unidos da Viradouro – e Nilse Fran, atual vice-presidente da Portela, ambos presentes na coletiva.

De acordo com Milton, as entidades carnavalescas desenvolveram um formato para contar histórias único no mundo. As únicas manifestações que guardam alguma similaridade seriam as procissões religiosas, as entradas régias (desfiles organizados por ocasião do nascimento ou morte de monarcas europeus) e as festas da colheita da uva feitas na Grécia Antiga, em honra de Dionísio, o deus do vinho. “Parente tem, mas como estrutura narrativa as escolas de samba são as primeiras e únicas.”

Elas começaram a ser organizadas em 1928, nos morros cariocas, tendo como norte e guia a batida sincopada do samba, para fazer um contraponto ao carnaval à beira-mar, onde se dançava a polca europeia – e que Milton gosta de chamar de “carnaval dos cheirosos”.

“Era esteticamente bonito, mas uma chatice sonora, sem ziriguidum”, analisou. “O carnaval como a gente conhece hoje é uma festa popular e periférica, da negritude. E como contratado da Rede Globo, eu uso toda a oportunidade que tenho pra dizer isso.”

Para o carnavalesco, não é o tipo de coisa que corre o risco de ser emulada por alguma inteligência artificial. E ilustrou o raciocínio com um comentário picante. “Eu já tentei fazer sexo com uma inteligência artificial e não gostei nada. Não tinha o balanço do mar, só o tamanho da onda”, brincou.

A aula-show idealizada por Milton tem a participação de representantes de cerca de 14 escolas de samba do Rio de Janeiro, e em Curitiba vai contar também com a presença da velha guarda das agremiações locais. “Não dava pra vir pra cá e não falar da dor e das delícias dos sambistas de Curitiba”, opinou.


Mostra Lucia Camargo, a Mostra Fringe e o Interlocuções são apresentados por Petrobras, Sanepar e Governo do Estado do Paraná, Prefeitura de Curitiba e Fundação Cultural de Curitiba, Renault e Geely, com patrocínio de EBANX, Viaje Paraná, Itaipu Binacional e Copel, com realização do Ministério da Cultura e Governo Federal - Do lado do povo brasileiro e Paraná Festivais - Governo do Paraná. Confira no site oficial todos os espetáculos que contam com acessibilidade em Audiodescrição e intérpretes de Libras.

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Valores:
Mostra Lucia Camargo – De R$42,50 (meia entrada) até R$85 (entrada inteira), + taxa adm.
Risorama – De R$42,50 (meia entrada) até R$85 (entrada inteira) + taxa adm.
Fringe – De GRATUITOS até R$75 (entrada inteira) + taxa adm.
Mostra Surda de Teatro - GRATUITA.
MishMash – De R$30 até R$60 (entrada inteira) + taxa adm.
Programa Guritiba – De GRATUITOS até R$60 (entrada inteira) + taxa adm.
Gastronomix – De R$10 até R$20 (entrada inteira) + taxa adm.
*Estudantes de teatro e artistas profissionais contam com ingressos promocionais de R$40 e R$20, somente na bilheteria física. Verifique as condições especiais para colaboradores de empresas apoiadoras e clubes de descontos.


Serviço:
34.º Festival de Curitiba
Data: De 30/3 até 12/4 de 2026
Valores: Os ingressos vão de R$00 até R$85  (mais taxas administrativas).
Ingressos: www.festivaldecuritiba.com.br e na bilheteria física exclusiva no Shopping Mueller - Piso L3 (Segunda a sábado, das 10h às 22h e, domingos e feriados, das 14h às 20h).
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Por Sandoval Matheus

Foto: Annelize Tozetto.