quarta-feira, 1 de julho de 2026

Giro das Panelas

 

Chef Brunno Pimentel leva sua expertise e a cozinha do Jangaroo para as redes sociais


Foto: Guilherme Horst


 A gastronomia ganha um novo formato de conexão com o público por meio do projeto Giro das Panelas, iniciativa idealizada pelo chef Brunno Pimentel, à frente do restaurante Jangaroo. A proposta une culinária, entretenimento e experiências autênticas em uma série de vídeos curtos produzidos especialmente para as redes sociais.

 

Com linguagem moderna, dinâmica e acessível, o projeto apresenta uma nova receita a cada semana, sempre em produções profissionais que carregam a identidade visual do restaurante. Os conteúdos são distribuídos no Instagram, por meio de Feed, Reels e Stories, além de TikTok e YouTube, ampliando o alcance para diferentes perfis de público e faixas etárias.

 

Um dos diferenciais do Giro das Panelas é sua estrutura itinerante, desenvolvida para ser instalada em diferentes ambientes e locações. O formato permite que as gravações aconteçam em diversos cenários, criando novas possibilidades de conteúdo sem perder a essência e a identidade do Jangaroo.

 

Em episódios especiais, o chef Brunno Pimentel também receberá convidados de diferentes universos - dos negócios, esporte e entretenimento - para cozinhar ao seu lado. A participação dessas personalidades contribui para atrair novos públicos, gerar identificação e ampliar o engajamento nas plataformas digitais.

 

Mais do que ensinar receitas, o projeto tem como objetivo fortalecer a marca Jangaroo e seus parceiros, criando uma conexão emocional com a audiência por meio de conteúdos autênticos, descontraídos e de alta qualidade.

 

Receitas de julho

 

A programação de julho reúne três preparos que valorizam ingredientes selecionados e técnicas acessíveis, traduzindo o estilo criativo do chef.

 

Entre os destaques está o Papardelle com ragu de linguiça Blumenau e sementes de erva-doce, finalizado com manjericão fresco, parmesão ralado e azeite de oliva extravirgem. A receita integra o quadro “Uma Panela Só”, que aposta na praticidade sem abrir mão do sabor.

 

Outra atração é o Prime Rib suíno grelhado, servido com molho cítrico de iogurte e ervas frescas, acompanhado de arroz vermelho com legumes e finalizado com azeite de oliva extravirgem, representando a cozinha autoral do chef Brunno Pimentel, no quadro “Toque do Chef”.

 

Fechando o mês, o projeto apresenta o Risoto de cogumelos selvagens com muçarela de búfala rasgada, finalizado com ervas frescas, parmesão ralado e azeite trufado, uma receita do quadro “Pratos do Jangaroo” onde o chef ensina a fazer os pratos mais queridinhos do público do restaurante.

 

Com três receitas por mês e foco em experiências genuínas, o Giro das Panelas consolida-se como uma plataforma de relacionamento entre gastronomia, entretenimento e comunicação digital, levando a assinatura do chef Brunno Pimentel para além das mesas do restaurante.

 

Serviço

Jangaroo – Peixes e Carnes

Jockey Plaza Shopping, piso L2, corredor Boulevard
Instagram: @
restaurantejangaroo / @obrunnopimentel

Funciona todos os dias das 11h30 às 22h e aos sábados das 11h30 às 23h.

 

Curitibanos podem ganhar boteco grátis até 2030 e levar um acompanhante

 

Clube + na Mesa premiará o consumidor mais engajado com quatro anos de experiências em bares e restaurantes do grupo Alife Nino.


O Grupo Alife Nino, responsável por marcas como Boa Praça, Rainha, Tatu Bola, Nino Cucina e Ninetto, acaba de lançar o Clube + na Mesa, novo programa de fidelidade. Para marcar a estreia, a companhia aposta em uma campanha inspirada na Copa do Mundo que transformará um cliente em frequentador assíduo de suas casas pelos próximos quatro anos. Em Curitiba, o Boteco Boa Praça e o Ninetto integram o grupo.

A ação une paixão nacional, experiência presencial e engajamento digital em uma mecânica que premiará um participante com crédito diário para consumo, acompanhado de um convidado, em qualquer estabelecimento do Grupo Alife Nino até 2030, ano da próxima Copa do Mundo.

A promoção está condicionada à conquista do título mundial pela Seleção Brasileira e faz parte da estratégia de lançamento do Clube + na Mesa, plataforma criada para fortalecer o relacionamento entre o grupo e seus consumidores por meio de benefícios, descontos e experiências exclusivas em operações espalhadas pelo país.

O cadastro no programa pode ser realizado diretamente nas unidades das marcas participantes, durante a experiência presencial do consumidor nas casas do grupo.

Para participar, os clientes deverão estar cadastrados no programa e assistir a todos os jogos da Seleção Brasileira em unidades do Grupo Alife Nino. Ao longo da competição, a jornada do consumidor continuará também no ambiente digital. Ao final do campeonato, os participantes elegíveis deverão produzir um conteúdo para as redes sociais reunindo os melhores momentos vividos nas casas durante a Copa.

Os materiais serão avaliados por uma comissão especializada, que selecionará três finalistas. Na etapa decisiva, o vencedor será definido por votação popular, com base no número de curtidas recebidas pelos conteúdos publicados.

A iniciativa reforça o lançamento do Clube + na Mesa, plataforma de experiências gastronômicas criada para aproximar ainda mais os clientes das marcas do grupo, oferecendo descontos e benefícios exclusivos em todas as casas participantes.

Mais informações sobre a promoção, os critérios de participação e as condições para a premiação estão disponíveis no regulamento oficial da campanha.

 

Sobre o Grupo Alife Nino

O Grupo Alife Nino nasceu em 2021, em resultado da fusão entre duas importantes operações gastronômicas do Brasil: o Alife Group, fundado em 2010, e a Famiglia Nino, criada em 2015. Referência nacional no setor de bares e restaurantes, o grupo une tradição e inovação para criar experiências gastronômicas singulares e marcantes. 

 Com um portfólio de 15 marcas e mais de 100 operações próprias presentes em 20 estados brasileiros, o Grupo Alife Nino se destaca por sua ampla atuação e impacto no mercado. Entre os restaurantes Nino Cucina, Ninetto, Irajá Redux, Da Marino, Giulietta Carni all’italiana, Peppino, Pino e o exclusivo Fame Osteria, além dos bares Tatu Bola, Eu Tu Eles, Boteco Boa Praça, Tatuzinho, Boteco Rainha, Boteco Princesa, Camarada Camarão e Camarão & Cia. A identidade gastronômica do grupo também conta com talentos de renome, como o chef Pedro de Artagão e o premiado chef italiano Marco Renzetti, que imprimem criatividade e excelência em suas criações.  

Reunindo mais de 5.000 colaboradores, o Grupo Alife Nino tem como propósito transformar momentos em memórias inesquecíveis, oferecendo experiências que combinam gastronomia e entretenimento diferenciados, ótimo serviço, preço justo, música de qualidade e ambientes acolhedores. Com um ambicioso plano de expansão, o grupo segue redefinindo o setor gastronômico no Brasil.  

Conheça as marcas do grupo: Nino Cucina (@ninocucina), Ninetto (@ninettotrattoria), Irajá Redux (@irajaredux), Da Marino (@da.marino), Giulietta carni all’italiana (@giulietta.carni), Peppino Cantina (@peppinocantina), Forno da Pino (@fornodapino), Camarada Camarão (@camaradacamarao),  Camarão & Cia (@camaraocia) e Fame Osteria (@fame_osteria). Tatu Bola (@tatubola.bar), Eu Tu Eles (@eutueles.bar), Boteco Boa Praça (@botecoboapraca), Rainha (@boteco_rainha) e Princesa (@boteco_princesa).

Circo Maximus chega a Curitiba com um dos maiores espetáculos circenses do Brasil

 

A trupe apresenta um espetáculo grandioso, reunindo atrações radicais, humor e tecnologia para toda a família

Foto: Circo Maximus

Uma das unidades do tradicional Circo Maximus, um dos maiores e mais modernos circos itinerantes do país, está em Curitiba. Com uma estrutura de alto padrão e atrações inéditas, o espetáculo promete encantar públicos de todas as idades. A trupe fica na capital paranaense até o final de julho, em frente ao Terminal Pinheirinho. 


O show reúne artistas nacionais e internacionais em apresentações emocionantes, com destaque para o impressionante Trapézio Voador, números de equilíbrio e acrobacias de alto nível, além do eletrizante Globo da Morte com cinco motociclistas simultaneamente, um dos momentos mais aguardados da apresentação.


Outra atração que vem surpreendendo o público é o Freestyle Motocross, com pilotos realizando manobras radicais e saltos que chegam a mais de 12 metros de altura, proporcionando uma experiência única e cheia de adrenalina.


O espetáculo também conta com a participação dos divertidos palhaços, responsáveis por momentos de muita alegria e interação com o público, garantindo diversão para toda a família.


Além das atrações, o Circo Maximus oferece uma moderna estrutura, com ambiente climatizado, arquibancadas confortáveis, sistema de som e iluminação de última geração e uma completa praça de alimentação com diversas opções para os visitantes.


Reconhecido por unir tradição e inovação, o Circo Maximus possui atualmente três unidades em operação pelo Brasil, levando entretenimento de qualidade para milhares de pessoas. A chegada da unidade a Curitiba marca um momento especial para a cidade, que passa a receber um espetáculo considerado referência no segmento circense.


Serviço Circo Maximus em Curitiba

Espetáculos: uma sessão diária nas segundas, terças, quintas e sextas-feiras, às 20h. Três sessões aos sábados, domingos e feriados, às 16h, às 18h e às 20h.

Ingressos: a partir de R$ 15 meia-entrada (com o bônus entregues nos comércios e escolas) ou R$ 20 meia-entrada (compra direto no site)

Local: em frente ao Terminal Pinheirinho – Curitiba/PR

Site de compra de ingressos: https://ingressocircomaximus.com.br/ 

Mais informações: https://www.instagram.com/circomaximus_filial/


10 Curiosidades surpreendentes sobre o alimento mais versátil do mundo

 

Eleito melhor queijeiro do Brasil, Kennidy de Bortoli fala sobre a evolução do queijo e sua influência na alimentação ao longo dos séculos

Foto: Divulgação/Biopark

Antes de conquistar tábuas de degustação, harmonizações sofisticadas e receitas que atravessam gerações, o queijo teve uma missão muito mais estratégica: garantir a sobrevivência humana.
Há cerca de 5 mil anos, povos que jamais se encontraram descobriram, em diferentes regiões do mundo, uma forma semelhante de transformar leite em um alimento mais durável. O acaso, combinado às enzimas presentes nos estômagos de animais usados para transportar leite, deu origem a um dos alimentos mais consumidos da história.
Da Mesopotâmia ao Egito, passando pelo Tibete e pelo Vale do Indo, o queijo acompanhou migrações, sustentou viajantes, atravessou impérios e chegou ao Brasil carregando histórias pouco conhecidas. Algumas delas explicam desde a chegada das primeiras vacas ao país até a origem do famoso mito de que manga e leite combinados fazem mal.
Para compreender essa trajetória, o engenheiro de alimentos e pesquisador do Laboratório de Queijos Finos do Biopark, Kennidy de Bortoli, eleito, com a equipe, melhor queijeiro do Brasil, reuniu curiosidades sobre a evolução do queijo e sua influência na alimentação ao longo dos séculos.

1. O queijo é mais antigo que a escrita
Arqueólogos estimam que a produção de queijo começou há cerca de 8 mil anos, antes mesmo do surgimento da escrita. Mas a prova veio com pesquisadores, que encontraram, na atual Polônia, potes de cerâmica com resíduos de gordura de leite que datam de 5.500 a.C. E essa é considerada a evidência pioneira da produção de laticínios na Europa.
Além disso, o queijo é um exemplo perfeito de convergência cultural. Povos de diferentes regiões do planeta, que nunca se cruzaram, tiveram exatamente a mesma ideia na mesma época. Enquanto os egípcios pintavam a fabricação de queijos em suas tumbas, os nômades no Tibete produziam queijo com leite de iaque (um tipo de bovino), e no Vale do Indo nascia o ancestral do queijo paneer (semelhante à cottage).

2. Um símbolo de resistência e exploração
Esqueça a geladeira, a química ou os conservantes modernos. O queijo foi o "superalimento" que permitiu a civilizações inteiras sobreviver a invernos rigorosos. Por durar meses, graças a processos como a salga e a prensagem, ele viabilizou longas explorações territoriais e garantiu o sustento de exércitos e nômades.

3. Para o Brasil, as vacas vieram de barco
Quando os portugueses desembarcaram no Brasil em 1500, não encontraram nenhuma vaca por aqui. As primeiras vieram de navio apenas em 1534, provenientes da colônia de Cabo Verde, na África. Inicialmente, os animais serviam apenas como força de tração nos engenhos de cana-de-açúcar e para o fornecimento de carne e de couro.


4. Artigo de luxo exclusivo da "Casa-Grande"
Quando a produção leiteira finalmente começou no Brasil, era tímida, artesanal e extremamente elitizada. O leite e seus derivados eram artigos de luxo, caros e escassos. Por isso, os primeiros queijos produzidos em solo brasileiro eram de consumo exclusivo dos senhores de engenho e da corte colonial.


5. A origem sombria do mito "Manga com Leite"
Você já deve ter ouvido que comer manga e beber leite faz mal. Esse mito nacional nasceu de uma estratégia cruel de controle social no período colonial. Como o leite e o queijo eram bens de alto valor, os senhores de engenho inventaram e espalharam esse boato, sem fundamento científico, para impedir que as pessoas escravizadas consumissem o leite das fazendas, ameaçando-as com o medo de uma morte dolorosa.


6. Quilombos como polos produtores inovadores
Apesar da opressão, a resiliência e a criatividade dos povos escravizados falaram mais alto. Existem relatos históricos de que, em alguns quilombos, comunidades de escravizados fugidos aplicaram as técnicas queijeiras aprendidas nos engenhos para garantir a própria subsistência. Eles chegavam a construir quartos dedicados exclusivamente à fabricação e maturação dos queijos, devolvendo ao alimento sua essência original: a sobrevivência em condições extremas.


7. Da tradição à alta gastronomia
Com a expansão da pecuária para o interior do país, no início do século XVIII, o queijo se democratizou no Brasil. Durante o Ciclo do Ouro, surgiu o Queijo Minas Artesanal para alimentar os mineradores. No século XIX, imigrantes europeus trouxeram suas tradições para o Sul, dando origem ao famoso Queijo Colonial.


8. O primeiro queijo brasileiro no top 10 mundial
Os queijos brasileiros vêm conquistando cada vez mais espaço nos principais concursos internacionais. Em 2024, pela primeira vez em mais de 36 edições do World Cheese Awards, um queijo do Brasil subiu ao pódio dos 10 melhores do mundo. Criado no laboratório de queijos finos do Biopark, o Passionata se destaca por levar na composição uma infusão de maracujá, fruta nativa das Américas tropicais, provando que o diferencial brasileiro pode estar tanto na técnica quanto na escolha ousada de ingredientes locais. O reconhecimento ajudou a consolidar o terroir brasileiro no cenário global e abriu caminho para que produtores artesanais e grandes indústrias nacionais ganhassem destaque em competições pelo mundo.


9. A lei que prende o sabor no mapa
Você sabia que, para ser chamado de Roquefort, o queijo é obrigado por lei a ser maturado nas cavernas de calcário do vilarejo francês de Roquefort-sur-Soulzon? Se for curado do lado de fora dali, não pode levar o nome. Essa é a lógica das Denominações de Origem Protegida (DOP) – uma espécie de "certidão de nascimento" que amarra a receita ao território para impedir que fábricas do outro lado do mundo copiem a tradição. Na prática, a DOP não é um selo de qualidade, é um escudo histórico: garante que o saber-fazer de séculos não seja engolido por imitações industriais, preservando o clima, o relevo e até os microrganismos nativos que fazem cada queijo ser insubstituível.


10. O queijo fala. E há quem saiba ouvi-lo
Os maturadores experientes fazem isso para saber se o queijo está no ponto. Eles dão batidinhas secas na casca e prestam atenção no som que volta. Com os ouvidos bem treinados, dá para prever a textura do queijo e saber se ele está perfeito ou com defeito. O mais incrível? Um pequeno erro nessa "audição" pode destruir meses de trabalho. Para esses mestres, o queijo não se prova só com a boca, não. Ele fala e esses profissionais precisam saber ouvir.

 

Sobre o projeto de Queijos Finos do Biopark
O Projeto de Queijos Finos do Biopark está transformando a realidade dos produtores do Oeste do Paraná. A iniciativa oferece suporte gratuito, transferindo tecnologias de queijos de alta qualidade e valor agregado a pequenos e médios produtores de queijos da região. O trabalho abrange não só a transferência de conhecimento, mas todo o processo produtivo – desde as análises do leite e do queijo, passando pelo suporte direto na propriedade rural, até o desenvolvimento de embalagens.
Além de impulsionar a economia local, o projeto cria receitas disruptivas, como queijos inspirados no espaço sideral, que mudam de cor, transmitem a impressão de movimento e provocam sensações térmicas no paladar. "Olhar para essas curiosidades históricas nos mostra que o queijo sempre foi sinônimo de criatividade, adaptação e sobrevivência", destaca Kennidy de Bortoli. "O que fazemos no Biopark é honrar essa história. Unimos o respeito ao terroir e às origens à tecnologia de ponta. Quando o consumidor morde um queijo premiado produzido em conjunto com o projeto, ele está consumindo séculos de evolução cultural e alimentar", finaliza.

Óticas Winnikes reinaugura loja no Shopping Curitiba com tecnologia alemã de ponta

 

Com 43 anos de tradição, a marca amplia seu espaço físico, traz equipamentos de precisão 3D e cria ambiente exclusivo para o público infantil.

Foto: Daniel Shime.

A Óticas Winnikes acaba de reabrir suas portas no Shopping Curitiba, com um conceito de loja totalmente renovado. Presente no shopping há duas décadas, a marca investiu em uma reestruturação física e tecnológica para oferecer um atendimento ainda mais personalizado e confortável aos seus clientes.


A nova loja ganhou uma ampliação de cerca de 70 m² e está dividida em setores, com destaque para a área exclusiva voltada para o atendimento infantil. O ambiente foi desenhado para ser acolhedor, unindo soluções visuais adequadas a um atendimento humanizado e focado nas necessidades dos mais jovens. Além disso, a unidade possui o espaço solar, para atendimento dos clientes, e o espaço café com poltronas para espera.

Alinhada às principais inovações do setor óptico mundial, a Winnikes implementou na nova unidade o ImpressionIST®, um equipamento de medição digital e centragem em 3D desenvolvido pela fabricante alemã Rodenstock. O sistema mapeia o rosto do cliente com precisão cirúrgica de até 0,1 mm enquanto ele utiliza a armação escolhida. Essa tecnologia garante que as lentes biométricas fiquem perfeitamente alinhadas aos olhos, proporcionando um conforto visual sem precedentes.

“Como parceiros do shopping há mais de 20 anos, sentimos a necessidade de proporcionar aos nossos clientes um espaço mais amplo e confortável, onde eles pudessem ter mais opções de marcas e se sentissem mais acolhidos, pois esse é o foco principal da Winnikes”, destaca o fundador João Nelson Winnikes. 

No portfólio, a loja conta com um mix de cerca de 120 marcas diferentes. A curadoria vai desde opções nacionais e exclusivas, como a Mr Sun, até grifes de renome internacional desejadas mundialmente, a exemplo de Prada, Tom Ford, Ray-Ban e Swarovski.

Para celebrar a reinauguração, a Winnikes preparou condições especiais válidas por tempo limitado. Os clientes terão 15% de desconto em toda a linha de armações e óculos de sol e parcelamento em até 6 vezes sem juros. Além disso, as lentes alemãs Rodenstock, especificamente as linhas BIG NORM e SI, também estão com preços promocionais de lançamento.

terça-feira, 30 de junho de 2026

Família Zoreia estreia na RIC TV Record

 

Sitcom gravada no Paraná estreia no dia 5 de julho, às 8h, valorizando a cultura regional, os novos talentos e o humor para toda a família.


 Foto: Ana Gabriella Fotografia.  


A partir do dia 5 de julho, (domingo), o público poderá acompanhar na RIC TV Record a estreia da sitcom Família Zoreia, produção paranaense que resgata o humor caipira e os costumes tradicionais brasileiros.

Com episódios de 30 minutos e classificação livre, a série chega à Ric TV Record aos domingos após consolidar sua trajetória em outros canais de comunicação e nas plataformas digitais onde conquistou mais de 150 milhões de visualizações com seus drops de humor.

Em sua terceira temporada, resultado de cinco anos de trabalho, a produção apresenta um formato leve e familiar, com histórias que destacam valores como respeito, união, amor e amizade.

Gravada integralmente no Paraná, a sitcom também se diferencia pela estrutura de produção, contando com uma casa cenográfica de 150 m², criada exclusivamente para dar vida ao universo da Família Zoreia.

Humor que aproxima gerações

Idealizador e diretor-geral da série, José Renato Castro iniciou o projeto durante a pandemia com o objetivo de levar alegria às famílias brasileiras em um período desafiador. Com mais de 40 anos de carreira e passagens pela Rede Globo, onde teve três contratos e participou da criação do programa Sandy & Júnior, ele acredita no poder transformador do humor.

"Estamos muito felizes por alcançar mais essa etapa do nosso sonho. A Família Zoreia nasceu para levar alegria às pessoas e mostrar que sorrir faz bem. Queremos transmitir bons costumes, respeito, amor, cultura e a importância da família por meio da comédia", afirma José Renato Castro.

Valorização da cultura e dos novos talentos

Além de resgatar elementos da cultura regional brasileira, a produção também incentiva novos artistas. O elenco reúne atores que tiveram a  oportunidade de aprender e desenvolver seus talentos com o professor José Renato. Nos bastidores, o ambiente de amizade e parceria faz com que muitos definam o projeto como uma verdadeira "segunda família".

Participações especiais

Ao longo de suas temporadas, a Família Zoreia também recebeu convidados especiais que enriqueceram ainda mais a produção. Entre os nomes que participaram da sitcom estão Oscar Magrini, Faa Morena, Sula Miranda, Lisa Gomes, Rodrigo Zucky, Gui Santana e Iran Thieme, o  Santos do Programa do Ratinho, entre outros talentos.

Outro destaque está na linguagem audiovisual, que aposta em uma direção dinâmica, com movimentos de câmera e enquadramentos que valorizam os personagens e aproximam o público das histórias.

Elenco

* Renato Rosa (Zelão)
* Ju Oliss (Margarida)
* Laysa Vienne (Flora)
* Ju Gbur (Judithe)
* Nice Gonçalves (Clarinha)
* Thaty Gimenez (Tonha)
* Carlos Miura Junior (Miro)
* Luigi Lorenzo (Rafael)
* Beatriz Marseille (Aninha)
* Loreena Raad (Violeta)
* Duda Bilhan (Virginia)
* Nilce Costomski (Tia Benta)
* Daniele Cleto (Marisol)
* Lu Pelanda (Ângela)

Ficha técnica

Direção Geral: José Renato Castro
Direção de Cena: Eric Dureli
Direção de Áudio: Roger Steppan
Roteiro: Renato Rosa, Eric Dureli e Ale Maya
Produção Executiva: Milene Escobar
Produção: Love My Box Produção e Arte Ltda

Serviço

Família Zoreia
Estreia: 5 de julho de 2026
Horário: 8h
Onde assistir: RIC Tv Record

Party Fair 2026 apresenta as principais tendências para noivas, debutantes e festas em Curitiba

 

O evento, que contará com mais de 60 expositores confirmados, irá apresentar tendências, experiências e inovações para eventos nos dias 25 e 26 de julho, no Energia da Mata Eventos

 

Foto: Divulgação.

O mercado de casamentos, debutantes e festas segue movimentando intensamente a economia paranaense. Para apresentar o que há de mais inovador no setor, Curitiba recebe nos dias 25 e 26 de julho de 2026 a 3ª Party Fair (Feira de Noivas, Debutantes e Festas), reconhecida como uma das feiras de eventos mais conceituadas do estado. O evento presencial acontecerá no espaço Energia da Mata Eventos, no bairro Umbará, em Curitiba, das 13h às 20h.

A feira apresenta um hub completo de soluções para quem está planejando um momento inesquecível, reunindo em um único ambiente mais de 60 fornecedores selecionados. O público poderá conferir de perto as principais tendências de decoração, cenografia, fotografia, filmagem, alta costura (vestidos e trajes), além de desfrutar de degustações gastronômicas, doces finos, demonstrações de maquiagem, penteados e atrações interativas.

Entre os destaques desta edição estão novidades que prometem surpreender noivos, debutantes e organizadores de eventos. Uma delas é o exclusivo Bolo Gelatto, da Milk Creamery, que combina a elegância de um bolo tradicional com a refrescância do gelatto, oferecendo três coberturas especiais e uma experiência diferenciada para encantar convidados.

Outra atração que promete chamar a atenção dos visitantes é o Twister Cake, criação da Angel Doces Finos. Conhecido como "o bolo que dança", o produto une confeitaria e entretenimento em uma apresentação surpreendente, transformando o momento dos parabéns em um verdadeiro espetáculo.

A inovação também chega ao segmento gastronômico com a apresentação de uma moderna Máquina Drive Thru para Eventos, solução ideal para festas que desejam oferecer praticidade e uma experiência inédita aos convidados. O equipamento permite a retirada automatizada de sanduíches quentes, tornando-se uma excelente opção para servir aquele tradicional lanche da madrugada de forma rápida, divertida e tecnológica.

A Valentines apresentará na feira uma das apostas para o mercado de eventos sociais: a aplicação de um lago artificial com água real e chafariz integrado, demonstrando como esse elemento pode transformar casamentos, festas de 15 anos e eventos especiais em cenários verdadeiramente imersivos.

Mais do que um item decorativo, o lago cria uma experiência sensorial através do movimento da água, dos reflexos da iluminação e da integração com a decoração, proporcionando um ambiente sofisticado, elegante e memorável. A proposta é mostrar aos visitantes como é possível sair dos formatos tradicionais e criar espaços que despertam emoção, encantamento e impacto visual.

Para quem busca lembranças criativas e personalizadas, a Imprima - Foto Lembrança, apresentará uma cabine fotográfica que registra a imagem dos convidados e realiza a impressão instantânea em ímãs de geladeira, criando uma recordação exclusiva e afetiva do evento.

O fim dos sites estáticos. Está chegando no mercado o ScrollLive, plataforma para casamentos e debutantes que combina animação cinematográfica com o movimento do site, design de luxo e recursos como rede social exclusiva, galeria, lista de presença e playlist — tudo em um único endereço.

 

"A Party Fair vai além de uma simples exposição; ela conecta sonhos à realidade. É a oportunidade perfeita para noivos, debutantes e quem está planejando um dia inesquecível, negociarem diretamente com os melhores profissionais da região, garantindo condições exclusivas que só a feira oferece", destaca Mariana Castro Alves, CEO da MCA Eventos, empresa organizadora da feira.

Além de servir como vitrine de inspiração, o evento se consolida como um termômetro econômico para o setor de serviços na capital, movimentando o turismo de negócios local e gerando parcerias estratégicas entre pequenas e grandes empresas do segmento.

Os ingressos promocionais já estão disponíveis para compra na plataforma Sympla, com opções de Entrada Única (para um dia) a R$ 20,00 (+ taxas) ou Passaporte para os dois dias por R$ 30,00 (+ taxas).

 

SERVIÇO

Party Fair 2026 | Feira de Noivas, Debutantes e Festas
Data: 25 e 26 de julho de 2026 (sábado e domingo)
Horário: Das 13h às 20h
Local: Energia da Mata Eventos (Rua Manoel Miguel Alves Filho, 671 – Umbará – Curitiba (PR)

Ingressos: Entrada Única (para um dia) a R$ 20,00 (+ taxas) ou Passaporte para os dois dias por R$ 30,00 (+ taxas).

https://www.sympla.com.br/evento/party-fair-2026-feira-de-noivas-debutantes-e-festas/3426810?share_id=copiarlink

Contato: Instagram @feiradefestas

Informações: https://www.feiradefestas.com.br/


Shopping Curitiba realiza Festival do Café Especial com workshops e grandes nomes do setor

 

Evento acontece de 3 a 5 de julho com inscrições gratuitas e celebra o protagonismo da capital no mercado de cafés especiais


Curitiba é considerada a capital do mercado brasileiro de cafés especiais, um setor que cresce 15% ao ano, segundo a Euromonitor. A cidade não apenas consome a bebida, mas dita tendências, exporta conhecimento e concentra uma das maiores densidades de cafeterias especializadas e profissionais premiados do país. De olho nesse movimento, o Shopping Curitiba realiza nos dias 3, 4 e 5 de julho o Festival do Café Especial com uma programação focada na difusão da cultura da bebida.

O evento contará com estandes, degustações, além de workshops com a presença de marcas e profissionais locais, que são referências no assunto e levam o nome de Curitiba para todo o país. Entre elas Lucca Cafés Especiais, a primeira cafeteria de cafés especiais e o maior garimpo de cafés do país; Argenta Café, referência nacional em formação de profissionais e consultoria para cafeterias; Royalty Café e Caco Torras Especiais, autoridades e referências em torrefação de cafés especiais; Tangerina Café e Fuga Café: cafeterias que se destacam pela curadoria e inovação no serviço de cafés especiais.

O Festival do Café Especial do Shopping Curitiba tem patrocínio da Baudo Roteiro de Cafés, um guia de cafeterias do Brasil, e curadoria assinada por Amanda Barista, especialista que influencia milhares de seguidores nas redes sociais com receitas e dicas sobre cafés.

O evento acontecerá das 11h às 20h, com  a exposição, degustação e venda de produtos, e os workshops ocorrerão em horários especiais, confira a programação:

Sexta-feira (3 de julho)

  • 14h00 às 14h50 | Lucca Cafés Especiais: Degustação guiada de cafés especiais e análise sensorial.

  • 16h00 às 16h50 | Fuga Café: Extração na Aeropress — como as variáveis sob pressão alteram o sabor da bebida.

Sábado (4 de julho)

  • 14h00 às 14h50 | Tangerina Café: Como preparar Cold Brew (extração a frio) em casa.

  • 16h00 às 16h50 | Amanda Barista: O universo dos cafés especiais — da cadeia produtiva do grão à xícara.

  • 18h00 às 18h50 | Caco Torras Especiais: Entenda as diferenças práticas entre o café tradicional e o café especial.

Domingo (5 de julho)

  • 14h00 às 14h50 | Royalty Café: O universo dos métodos filtrados — a diferença entre infusão e percolação.

  • 15h00 às 15h50 | Argenta Café: guia para compra e preparo de cafés especiais em casa.

"O festival foi estruturado para conectar os empreendedores e especialistas locais, que hoje são referências para o Brasil inteiro, com os consumidores que buscam ampliar o conhecimento sobre a bebida. Queremos oferecer atividades práticas e informativas que valorizam e orgulham a atuação dos profissionais da nossa cidade", comenta Débora Ramos, gerente de Marketing do Shopping Curitiba.

As inscrições para os workshops são gratuitas, com vagas limitadas. O link será disponibilizado no Instagram do Shopping Curitiba, na terça-feira (30): www.instagram.com/shoppingcuritiba.

SERVIÇO

Festival do Café Especial do Shopping Curitiba

  • Data: 3, 4 e 5 de julho.

  • Horário: das 11h às 20h.

  • Local: Plataforma de eventos (Piso L2) do Shopping Curitiba (Rua Brigadeiro Franco, 2300 - Centro, Curitiba - PR).

  • Entrada: Gratuita (vagas limitadas). Inscrições prévias via Sympla; o link será disponibilizado no Instagram do Shopping Curitiba, na terça-feira (30): www.instagram.com/shoppingcuritiba.

Férias de julho: dicas de programação com a Turma da Mônica

 

O Parque da Mônica e a MSP Estúdios são roteiros ideais para se divertir no universo de Mauricio de Sousa

Foto: Divulgação.

As férias de julho são um dos períodos mais aguardados pelas famílias, reunindo oportunidades para criar memórias, estimular a imaginação das crianças e aproveitar momentos de lazer juntos. Com uma programação que combina entretenimento, personagens queridos do público e experiências para diferentes idades, o universo da Turma da Mônica se consolida como uma das principais opções para quem busca diversão durante o mês. 

Parque da Mônica

O Parque da Mônica é um dos destinos mais procurados nas férias de julho por oferecer atrações que unem diversão, interatividade e o universo dos personagens criados por Mauricio de Sousa. Localizado no Shopping SP Market, zona sul de São Paulo, o parque reúne brinquedos, espaços temáticos, encontros com os personagens e atividades voltadas para toda a família, proporcionando uma experiência imersiva em um ambiente seguro e pensado para crianças de diferentes faixas etárias. Durante o período de férias, a programação ganha ainda mais destaque, tornando o passeio uma opção para quem deseja aproveitar o recesso escolar com momentos de lazer e convivência. 

MSP Estúdios

Já a MSP Estúdios amplia essa conexão com o público ao levar as histórias da Turma da Mônica para diferentes plataformas e formatos. Responsável pelo desenvolvimento de animações, filmes, séries, quadrinhos, licenciamentos e novos projetos audiovisuais, o estúdio mantém vivo o legado de Mauricio de Sousa enquanto investe em narrativas contemporâneas que dialogam com novas gerações. Durante as férias, esse ecossistema de conteúdos fortalece a presença da marca dentro e fora das telas, oferecendo entretenimento para toda a família e ampliando as possibilidades de conhecimento sobre os personagens. 

 

O universo da Turma da Mônica convida crianças e adultos a viverem experiências que unem diversão, imaginação e afeto. Seja por meio de um dia repleto de aventuras no Parque da Mônica ou acompanhando as produções desenvolvidas pela MSP Estúdios, as férias se tornam uma oportunidade para fortalecer vínculos familiares e celebrar personagens que fazem parte da cultura brasileira há mais de seis décadas. 

Serviço

Parque da Mônica

Onde: Shopping SP Market – Av. das Nações Unidas, 22.540 – São Paulo – SP

Facebook: parquedamonica

Instagram: @parquedamonica

TikTok: @parquedamonica

Site: www.parquedamonica.com.br

 

Serviço

MSP Estúdios

Onde: Rua Werner Von Siemens, 111 — Lapa de Baixo
Estação de metrô mais próxima: Barra Funda
Estação de trem mais próxima: Lapa

Para mais informações: https://visitamsp.com.br/


16ª Bienal de Curitiba aproxima mundos na Sala 1 do MON

 

Exposições de artistas do Brasil, Colômbia, Bolívia e Macau ampliam o diálogo internacional da Bienal, que levou mais de 4 mil pessoas ao Museu Oscar Niemeyer só no último domingo

Foto: Ivan Cintra

A resposta do público à 16ª Bienal Internacional de Curitiba confirma a força da arte como espaço de encontro e reflexão. Apenas no último domingo, mais de 4 mil pessoas passaram pelo Museu Oscar Niemeyer (MON), impulsionadas pela entrada gratuita e por uma programação que reúne artistas dos cinco continentes em torno do tema LIMIARES. Entre os núcleos que mais sintetizam esse diálogo está a Sala 1, onde três exposições aproximam tecnologia, ancestralidade, linguagem e meio ambiente por diferentes caminhos.

Com conceito curatorial de Adriana Almada e Tereza de Arruda, a Bienal parte da ideia dos limiares como espaços de transição, nos quais fronteiras entre natureza e tecnologia, memória e futuro, humano e inteligência artificial deixam de ser fixas para se tornarem zonas de convivência.

É justamente essa percepção que organiza a Sala 1. A primeira mostra, "Matéria, Corpo e Linguagem", reúne três artistas mulheres de Macau, região administrativa da China, em uma parceria inédita entre a Bienal de Curitiba e a Bienal Internacional de Arte de Macau, reforçando o intercâmbio cultural entre Brasil e Ásia.

As obras de Peng Yun, Bianca Lei e Gao Fuyan abordam questões urgentes da contemporaneidade: a vigilância digital, a preservação das identidades culturais e os impactos da inteligência artificial sobre a linguagem e a percepção humana.

"Como nos mantemos humanos quando a tecnologia reconfigura a percepção, a linguagem e a identidade?", sintetiza o texto curatorial de Margarida Saraiva, responsável pela seleção das obras em parceria com Tereza de Arruda.

Um dos trabalhos mais interativos da Bienal está justamente nessa exposição. Em Fragmentos do Tempo - Teatro do Rosto, Gao Fuyan convida o visitante a participar da obra: seu rosto é capturado, projetado, impresso e, em seguida, triturado diante de seus olhos. O gesto transforma a imagem em matéria efêmera e lança uma pergunta inevitável sobre identidade, memória e vigilância em uma época marcada pelo reconhecimento facial e pela circulação incessante de dados.

Avançando pela sala, também nesta reflexão tecnológica, a videoinstalação “El Mato”, do artista colombiano Camilo Echeverri, desloca o olhar para outro tipo de fronteira: aquela entre a floresta e os algoritmos. Desenvolvido a partir de viagens à Amazônia, o projeto reúne vídeo, desenho, pintura e inteligência artificial para investigar como a natureza continua existindo em um mundo cada vez mais mediado por imagens digitais.

Sem nostalgia ou idealização, a obra propõe uma questão que permeia toda a Bienal: o que permanece vivo quando quase tudo já foi traduzido em imagens? "Entre a selva e o algoritmo, o observado, o imaginado e o gerado começam a se sobrepor", observa a curadora Adriana Almada.

A terceira exposição da Sala 1 apresenta a artista boliviana Sandra De Berduccy | aruma, pesquisadora e tecelã que aproxima saberes ancestrais andinos das linguagens contemporâneas. Em “aruma: O têxtil resplandecente”, o tecido deixa de ser apenas matéria para tornar-se tecnologia do conhecimento. Utilizando técnicas tradicionais de tecelagem, sensores e recursos digitais, a artista cria instalações interativas que revelam fluxos invisíveis de energia e interdependência. Para a curadora Valentina Montero, a obra propõe uma revisão profunda da própria ideia de tecnologia.

"O tear aparece como uma sofisticada tecnologia social e simbólica, capaz de desfazer as antigas divisões entre arte e artesanato, natureza e tecnologia, ao mesmo tempo em que imagina outras formas possíveis de construir conhecimento."

Embora distintas em linguagem e origem, as três exposições compartilham uma mesma inquietação: compreender como seguimos produzindo vínculos em um mundo cada vez mais impactado por dispositivos tecnológicos. Na Sala 1, a Bienal demonstra que a tecnologia não é apenas uma ferramenta do presente. Ela pode nascer de um algoritmo, de um tear ancestral, de uma língua ameaçada de desaparecer ou mesmo do encontro entre um rosto e uma máquina. É justamente nesses espaços híbridos - entre o orgânico e o artificial, entre tradição e inovação - que a arte contemporânea consegue provocar o espectador. 

SERVIÇO

16ª Bienal Internacional de Curitiba – LIMIARES

Sala 1 – Museu Oscar Niemeyer (MON)

Exposições:

“Matéria, Corpo e Linguagem”

“El Mato”, de Camilo Echeverri

“aruma: O têxtil resplandecente”, de Sandra De Berduccy

Visitação: Até 15 de novembro de 2026

Museu Oscar Niemeyer - Rua Marechal Hermes, 999 – Centro Cívico – Curitiba

Ingressos
R$ 36 (inteira)
R$ 18 (meia-entrada)
Gratuito às quartas-feiras e último domingo de cada mês.

Mais informações
@bienaldecuritiba
www.bienaldecuritiba.org

Operário Ferroviário promove evento para torcedores no Shopping Plaza nesta quarta

 

Ação gratuita acontece das 17h às 20h30 com sessão de autógrafos, espaço para troca de figurinhas e ativações para sócios-torcedores

Divulgação Shopping Plaza Campos Gerais

Nesta quarta, 1º de julho, o Operário Ferroviário realiza um evento gratuito voltado para os torcedores do Fantasma no Shopping Plaza Campos Gerais. Das 17h às 20h30, o público poderá interagir com os jogadores do elenco profissional, participar da ativação de chute a gol, trocar figurinhas da Copa do Mundo e registrar fotos com as taças históricas conquistadas pelo clube. Haverá ainda atendimento exclusivo para o programa de sócio-torcedor do time. 

A programação foi pensada para aproximar o clube da comunidade ponta-grossense em um ambiente voltado às famílias. Toda a estrutura estará montada no Plaza Club Fan Zone junto da Panini, onde uma das principais atrações será a presença dos atletas profissionais, que participarão de uma sessão de autógrafos e fotos com os fãs. Além disso, colecionadores de todas as idades terão um espaço dedicado à troca de figurinhas, promovendo o encontro entre os torcedores.

O shopping também reforça o papel do centro de compras como polo de lazer local. "O nosso empreendimento tem como missão ser muito mais que um centro de compras, mas um espaço de convivência, lazer e celebração da cultura local. O Operário Ferroviário é o grande orgulho do nosso esporte e trazer essa estrutura para dentro do shopping é um presente para os nossos clientes. Preparamos um ambiente seguro e confortável para receber as famílias, os colecionadores de figurinhas e os apaixonados pelo Fantasma nessa noite especial", afirma o superintendente do Shopping Plaza Campos Gerais, Frederico Galvão.

Os torcedores que desejarem atualizar seu cadastro ou aderir ao quadro de associados poderão contar com a equipe do programa de  sócio-torcedor para esclarecer  dúvidas e realizar novas adesões. As atividades de chute a gol e a exposição das taças históricas prometem movimentar os visitantes do shopping. 

Serviço:

  • Evento: Ação especial do Operário Ferroviário no Shopping Plaza
  • Data: 1° de julho (quarta-feira)
  • Horário: das 17h às 20h30
  • Local: Shopping Plaza Campos Gerais
  • Entrada gratuita e aberta ao público

Jovem e mulher brilhando na Advocacia Tech

Uma jovem mulher chama a atenção no ecossistema de inovação e no tradicional mercado jurídico. 

Elisa Santin é a mente por trás da Accessa, startup recém-lançada que nasceu para resolver a vulnerabilidade e o caos na gestão de senhas e certificados digitais, a maior dor de cabeça atual dos escritórios de advocacia. 

A ideia surgiu de uma necessidade real que Elisa percebeu de perto durante a execução de um projeto pessoal. Visionária, ela desenvolveu o modelo de negócios e o apresentou a um sólido grupo empresarial, que prontamente encampou o projeto e aportou os recursos necessários para alavancar a operação e a contratou como head of sales. 

Atuando no comercial da companhia, Elisa brilha e lidera a expansão comercial em um ecossistema duplamente dominado por homens: o de tecnologia e o de cibersegurança jurídica. Melhor do que ninguém, a moça de 28 anos vende o produto que concebeu e conhece profundamente.

Foto: Bianca Gemaque

segunda-feira, 29 de junho de 2026

Caixa Cultural Curitiba Chico César em Apresentação do Show“FOFO”

 

Artista paraibano realiza cinco apresentações entre 3 e 5 de julho em formato voz e violão



A CAIXA Cultural Curitiba recebe, entre os dias 3 e 5 de julho de 2026, em cinco sessões, o cantor e compositor Chico César para apresentação do show de lançamento do álbum “FOFO”. Em formato voz e violão, o espetáculo reúne canções inéditas e revisita origens da trajetória do artista.

Em cena, o público acompanha músicas cuja sonoridade reflete as diversas influências que marcaram a formação do jovem Chico César. Guardadas por décadas, essas composições ganham nova vida no décimo primeiro álbum de estúdio do artista, que também é escritor e jornalista.

Mais do que revisitar o passado, “FOFO” propõe um diálogo entre diferentes momentos de uma mesma existência artística. O jovem compositor, que experimentava linguagens e sonoridades, encontra o artista consolidado na música brasileira contemporânea. “Embora o show seja em formato voz e violão, isso não significa facilidade. O formato é minimalista, mas não é simples. As canções são difíceis, intrincadas. O público atual está acostumado a músicas rápidas e diretas, mas acredito que ainda há espaço para obras mais complexas, especialmente entre quem cresceu acompanhando minha trajetória e entre jovens que buscam novas camadas de escuta”, afirma Chico César.


Reencontro com as origens

As 16 faixas de “FOFO” recuperam composições escritas durante a passagem de Chico César pelo grupo Jaguaribe Carne e nos primeiros anos vividos em São Paulo, antes de seu álbum de estreia.

O trabalho preserva características originais dessas criações, ao mesmo tempo em que revela novas camadas de significado adquiridas ao longo do tempo. O formato voz e violão aproxima público e artista, com foco na palavra, na melodia e na interpretação.

A proposta dialoga com o disco “Aos Vivos” (1995), que projetou Chico César nacional e internacionalmente. Em “FOFO”, o movimento é de reencontro com suas origens criativas.

Entre as faixas estão “Hino da Coroação”, “Com Licença da Palavra”, “Lençóis Maranhenses”, “Fofo”, “Saudade Senhora Dona”, “Profano” e “Pobre Vila Rica”.


Espetáculo intimista

A temporada na CAIXA Cultural Curitiba propõe uma experiência intimista, construída a partir das canções e das histórias que as acompanham. Durante o espetáculo, Chico César apresenta músicas inéditas e compartilha elementos de sua trajetória artística.

Reconhecido por obras como “Mama África”, “À Primeira Vista” e “Pensar em Você”, o artista tem carreira marcada pela diversidade de ritmos, pela força poética de suas composições e pela conexão com a cultura brasileira. Em “FOFO”, a memória é elemento central da criação artística.

Sobre o artista: Chico César é cantor, compositor, escritor e jornalista paraibano, reconhecido como uma das vozes da música brasileira contemporânea. Revelado nacionalmente com o álbum Aos Vivos(1995), construiu trajetória marcada pela diversidade musical e pela força poética de suas composições.

Com mais de três décadas de carreira, já se apresentou em diversos países e desenvolveu obra que dialoga com temas como identidade, diversidade, afeto e pertencimento. Em FOFO, seu décimo primeiro álbum de estúdio, revisita composições escritas na juventude e promove um encontro entre suas origens criativas e a maturidade artística.

SERVIÇO: Chico César - Show de lançamento do álbum “FOFO”

Local: CAIXA Cultural Curitiba (Rua Conselheiro Laurindo, 280 - Centro)

Datas e horários: 03/07 (sexta-feira), às 18h e 20h; 04/07 (sábado), às 18h e 20h; 05/07 (domingo), às 19h

Sessão com interpretação em Libras: 04/07 (sábado), às 18h

Ingressos: R$ 30 (inteira) e R$ 15 (meia-entrada)

Vendas: a partir de 27/06, às 10h, na bilheteria física e às 15h na bilheteria online

Classificação indicativa: 12 anos

Funcionamento da bilheteria: Terça a sábado, das 10h às 20h | Domingos, das 10h às 19h

Informações: (41) 3041-2155

Programação completa: Instagram @caixaculturalcuritiba

Foto: Sil Ribas